Форум сайта Jazz-Jazz.ru

George Russell And His Orchestra - Jazz In The Space Age (1960)

Year: 1960 (CD 1998)
Label: GRP Records (US), GRD-826
Style: Jazz
Country: Boston, U.S. (June 23, 1923 - July 27, 2009)
Time: 42:33
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 262 Mb

Трехчастная сюита "Хроматическая вселенная" - это амбициозное произведение, которое смешивает свободную импровизацию с заранее написанными пассажами, не только выдержало испытание временем, но и по-прежнему звучат свежо. Медленный, таинственный "Вальс из космоса", включающий в себя по-восточному звучащую тему, и "Измерения" представляют собой блестящие достижения Джорджа Расселла.
Дирижёр и оранжировщик George Russell. А звучит всё это висполнении Ernie Royal, Bob Brookmeyer, Frank Rehak, Al Kiger, Marky Markowitz, David Baker, Jimmy Buffington, Hal McKusick, Dave Young, Sol Schlinger, Bill Evans, Paul Bley, Barry Galbraith, Howard Collins, Milt Hinton, Don Lamond and Charlie Persip.

01. Chromatic Universe - Pt. 1 (03:33)
02. Dimensions (13:11)
03. Chromatic Universe - Pt. 2 (03:47)
04. The Lydiot (10:05)
05. Waltz From Outer Space (06:59)
06. Chromatic Universe - Pt. 3 (04:55)



TurboBit
KatFile

Отредактированно ProHarum (2024-01-24 22:21:09)

Creedence Clearwater Revival - Willy And The Poor Boys (1969)

Year: October 29, 1969 (CD 2002)
Label: Analogue Productions (US), CAPJ 8397 SA
Style: Country Rock
Country: El Cerrito, California, U.S.
Time: 34:56
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 222 Mb

Charts: US #3, AUS #2, CAN #2, FIN #3, GER #25, ITA #17, JPN #11, NL #3, NOR #2, UK #10. US: 2x Platinum.
Это был третий альбом Криденс, записанный в 1969 году. Все три попали в десятку Billboard-чарта ( Bayu Country - №7, Green River - №1, WATPB - №3). Есть ли на свете еще хоть одна группа, которая может похвастать таким достижением - три выдающихся альбома с оригинальным песенным материалом, вышедшие в течении одного года? Что-то я не припомню таких.
Уникальная банда. Она уникальна еще и потому, что положение Криденс на фоне остальных рокеров конца 60х - начала 70х - стилистический парадокс. Эти ребята играли прямолинейный и бесхитростный рок-н-ролл, но именно поэтому представляли собой явление почти авангардное, настолько это было нехарактерно для рока в 1969 году.
Сила Криденс в поразительной мелодичности, невероятном драйве и в обаятельной простоте. Талант Джона Фогерти, как сонграйтера, сравним с лучшими образцами песен Битлз, Стоунз или Боба Дилана. W&TPB - один из ярких примеров, доказывающих эту силу.
Full version: (dzen.ru/a/XeqcE8BccQCtuhfj)

01. Down On The Corner (02:44)
02. It Came Out Of The Sky (02:57)
03. Cotton Fields (02:54)
04. Poorboy Shuffle (02:17)
05. Feelin' Blue (05:18)
06. Fortunate Son (02:21)
07. Don't Look Now (02:11)
08. The Midnight Special (04:14)
09. Side O' The Road (03:25)
10. Effigy (06:30)



TurboBit
KatFile

Отредактированно ProHarum (2024-01-26 15:45:33)

Comus - Song To Comus (First Utterance & To Keep From Crying) [2CD] (1971 & 1974)

Year: 1971 / 1974 (CD ????)
Label: Castle Music (UK), CMEDD 1121
Style: Progressive Folk, Folk Rock, Psychedelic Folk
Country: London, England
Time: 71:50, 47:53
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 448, 291 Mb

Группа Comus была образована в 1967 году в городе Bromley (графство Кент) двумя студентами гитаристом и вокалистом Roger Wootton и гитаристом Glen Coring. Они пригласили в коллектив еще четверых музыкантов и назвали его в честь Comus, маски Джона Милтона, а также от имени греческого античного бога пьяного веселья, сын Бахуса и Цирцеи, олицетворявшийся одетым в белое юношей с факелом в руке. Он подстерегал путников и искушал их испить волшебной жидкости, которая наполняла жертв вихрем животных страстей.
Очень много групп в то время продвигал, тогда еще молодой, но амбициозный David Bowie и именно он пригласил Comus в состав участников своего шоу в London's Purcell Rooms, что и стало отправной точкой карьеры группы.
Музыка Comus, это скорее всего не тот прог, что мы себе представляем, и даже не психоделия, это своеобразная смесь мрачноватого фолка, арт-рока и авангарда. Когда слушаешь некоторые их композиции, возникает ощущение, что ты попал совершенно в иной мир - необычный и даже странный.
Вскоре они привлекли внимание агенства Red Bus, которые и организовали группе контракт с лэйблом Dawn, прогрессивным подразделением Pye Records. В итоге был выпущен их дебютный альбом “First Utterance” в 1971 году музыка которого представляла собой акустический арт-рок, в котором сочетаются элементы восточной перкуссии, древнего исторического фолка, экспрессии, необычного звериного вокала, переносящего нас в необычную атмосферу, наполненную драматическими ужасами средневековья с насилием, убийствами и психическими расстройствами.
First Utterance: Сами темы резко контрастируют с акустическим звуком записи, в котором представлены акустическая гитара, скрипка, флейта и лирические, почти аркадские, женские вокальные гармонии с сочетанием прогрессивного рока, фолка, психоделии и элементов язычества, к которым очень приятно добавляются флейта и гобой для хорошего фолкового звучания. Многие называют этот альбом шедевром, жемчужиной, мнения многих критиков расходятся, поэтому думаю каждый вправе сам оценивать и принимать решение слушать или нет, но музыка очень своеобразная. Во многих справочниках их называют фол-рок группой, но они совсем не похожи по стилю и музыкальному сопровождению, по той зловещей атмосфере на Fairport Convention или Steeleye Span, вот только вокал Roger Wootton часто напоминает Roger Chapman из Family. В музыке Comus слишком много креативных, извращенных, а иногда и экспериментальных пассажей, чтобы ее можно было назвать только фолк-роком, она определенно достаточно прогрессивна, чтобы понравиться поклонникам прог-рока. И это конечно не Jethro Tull и Focus с кем их пытаются сравнивать, и не King Crimson чьи мотивы иногда бывают на пластинке, здесь есть, что-то свое мистическое.
To Keep From Crying: Сразу после выхода своего первого альбома группа распалась, но через три года в 1974 году воссоединились с новым составом создав еще один альбом "To Keep from Crying" на Virgin, который ближе был к фолк-арт-року чем дебютник.
Сразу же при прослушивании возникают ассоциации, что это совершенно разные темы, если прошлый альбом был очень темным и мистическим, то новый наоборот светлым и легким с прогрессивной народной музыкой, в которой не стало той хаотичной языческой зловещей атмосферы, а больше стало прелестных запоминающихся мелодий с красивым вокальным исполнением в духе Brian Wilson из знаменитой The Beach Boys. Временами музыка кажется попсовой, но это была не такая простая и дешевая, она больше походила на Roxy Music или David Bowie в той же необычной, экстравагантной и игривой манере. В озвучивании своих композиций применили множество инструментов таких как акустические гитары, фагот, саксофон, а также очень красиво звучащий ксилофон. Клавишные мало применяются, но они звучат всегда в нужном месте, бас-гитара очень приятно дополняет общий рисунок произведений, а вокальные партии очень впечатляют. Весьма хороший альбом, но к сожалению группа опять после его выпуска распалась.
(dzen.ru/a/ZDmEp5iDtg7PD9sq)

First Utterance (1971):
01. Diana (04:35)
02. The Herald (12:10)
03. Drip Drip (10:51)
04. Song To Comus (07:29)
05. The Bite (05:29)
06. Bitten (02:18)
07. The Prisoner (06:17)
08. Diana (04:24)
09. In The Lost Queen's Eyes (02:50)
10. Winter Is A Coloured Bird (08:01)
11. All The Colours Of Darkness (07:21)

To Keep From Crying (1974):
01. Down (Like A Moviestar) (04:06)
02. Tough Down (04:45)
03. Waves And Caves (01:33)
04. Figure In Your Dreams (03:10)
05. Children Of The Universe (05:38)
06. So Long Supernova (03:21)
07. Perpetual Motion (04:07)
08. Panophany (00:30)
09. Get Yourself A Man (07:08)
10. To Keep From Crying (05:39)
11. After The Dream (01:00)
12. Fiesta Fandango (03:50)
13. New Tide (02:59)



Comus - First Utterance (1971)
TurboBit
KatFile

Comus - To Keep From Crying (1974)
TurboBit
KatFile

Отредактированно ProHarum (2024-01-27 14:26:38)

Colosseum - Live '71 [2CD] (1971)

Year: 1971 (CD July 2020)
Label: Repertoire Records (UK), Repuk 1396
Style: Progressive Rock, Jazz Rock
Country: England
Time: 74:14, 73:34
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 522, 464 Mb

"Первое, что поражает в этом новом концертном альбоме Colosseum на двух компакт-дисках, профессионально записанном на нескольких концертах в начале 1971 года, - это то, насколько сенсационно он звучит. Яркий, ясный, сверкающий, динамичный и живой. Инженер по сведению/мастерингу Eroc (он же Joachim Ehrig) проделал поразительную работу!"
(classicrockreview.wordpress.com/2021/12/05/colloseum-live-1971/)
Colosseum - британская джаз-рок-группа, относится к ранним представителям и одним из основателей английского прогрессив-рока. Группа была основана в 1968 году барабанщиком Йоном Хайсманом (Jon Hiseman), а также тенор-саксофонистом Диком Хекстолл-Смитом (Dick Heckstall-Smith) и басистом Тони Ривзом (Tony Reeves).
(ru.wikipedia.org/wiki/Colosseum)

01. Tanglewood '63 (13:08)
02. Rope Ladder To The Moon (08:39)
03. Walking In The Park (08:13)
04. Skellington (13:21)
05. The Machine Demands A Sacrifice (14:59)
06. Lost Angeles (15:52)

01. Rope Ladder To The Moon (11:14)
02. Skellington (14:17)
03. I Can't Live Without You-The Time Machine-The Machine Demands A Sacrifice (21:37)
04. The Valentyne Suite (21:13)
05. Stormy Monday Blues (05:11)



TurboBit
KatFile

TurboBit
KatFile

Отредактированно ProHarum (2024-01-28 13:01:13)

Rolling Stones - Flashpoint [Live] (1991)

Year: 8 April 1991 (CD 2009)
Label: Rolling Stones Records (Germany), 0602527164281
Style: Pop Rock, Rock
Country: London, England
Time: 76:44
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 560 Mb

Flashpoint - концертный альбом британской рок-группы The Rolling Stones, выпущенный 8 апреля 1991 года. Диск был записан в течение 1989 и 1990 годов, во время турне Steel Wheels/Urban Jungle Tour. Это был первый концертный альбом группы со времён Still Life (концерта в Америке 1981 года). Также он был первым альбомом "Роллингов" где применялась бинауральная запись, создающая эффект объёмного звучания с помощью двух стереофонических динамиков. Благодаря этому эффекту возникало ощущение, что аудитория концерта находится позади слушателя. Вступительный трек (интро) был взят из альбома Get Yer Ya-Ya's Out!, где один из зрителей настойчиво кричит: "Paint It, Black, Paint It, Black, ах ты чертяга!". Две студийные песни включённые в Flashpoint, "Highwire" и "Sex Drive", стали последними записями "Роллингов", в работе над которыми принимал участие Билл Уаймен - один из основателей группы - так как он покинул коллектив вскоре после релиза альбома.
(ru.wikipedia.org/wiki/Flashpoint_(альбом))

01. (Intro) Continental Drift (00:28)
02. Start Me Up (03:53)
03. Sad Sad Sad (03:32)
04. Miss You (05:54)
05. Rock And A Hard Place (04:50)
06. Ruby Tuesday (03:33)
07. You Can't Always Get What You Want (07:25)
08. Factory Girl (02:47)
09. Can't Be Seen (04:16)
10. Little Red Rooster (05:15)
11. Paint It Black (04:01)
12. Sympathy For The Devil (05:34)
13. Brown Sugar (04:09)
14. Jumping Jack Flash (04:59)
15. Satisfaction (06:08)
16. Highwire (04:45)
17. Sex Drive (05:05)



TurboBit
KatFile

Отредактированно ProHarum (2024-01-29 15:03:33)

Various Artists - Masters Of Misery - Black Sabbath: An Earache Tribute [Japan Ed.] (1992)

Year: Dec 25, 1992 (CD Dec 25, 1992)
Label: Toy's Factory (Japan), TFCK-88607
Style: Industrial, Doom Metal, Heavy Metal
Country: UK, U.S., Norway
Time: 78:21
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 428 Mb

Поклонникам хардрока Sabbath этот альбом, вероятно, не понравится, но любителям андеграундного металла этот музыкальный эксперимент наверняка понравится.
Очень немногие артисты имеют столько трибьют-альбомов, посвященных им, как Black Sabbath, оригинальная хэви-метал группа. Четыре или пять таких трибьютов вышли примерно в середине 90-х, и Masters Of Misery, без сомнения, самый тяжелый из всех.
Песни в основном взяты из времен Оззи Осборна (единственным исключением является "Zero the Hero" 1983 года), но во многих случаях требуется хороший слух, чтобы распознать эти песни по сравнению с оригиналами. Godflesh превращает "Zero the Hero" в скрежетающий взрыв индустриального металла; Fudge Tunnel превращает "Changes" (первоначально фортепианную балладу Оззи Осборна) в безликий дум-металлический трек, а Ultraviolence смело погружается на территорию техно с энергичным кавером на "Paranoid". Многие группы просто превращают свои песни в дэт-метал, что иногда работает (например, «Who Are You?» O.L.D.), но в большинстве случаев — нет. Некоторые треки верны оригиналам, но Cathedral и Confessor не добавляют к этим песням ничего, кроме разных стилей пения. Тем не менее, это действительно хорошие песни, так что результаты этого альбома, по крайней мере, очень интересны.
(allmusic.com/album/masters-of-misery-black-sabbath-the-earache-tribute-mw0000240851)

01. Shock Wave (Cathedral) (04:46)
02. Snowblind (Sleep) (05:56)
03. Zero The Hero (Godflesh) (06:21)
04. Hole In The Sky (Confessor) (03:26)
05. Changes (Fudge Tunnel) (07:29)
06. Who Are You? (OLD) (08:48)
07. Lord Of This World (Brutal Truth) (05:04)
08. N.I.B. (Pitch Shifter) (04:43)
09. The Wizard (Scorn) (11:46)
10. Sweet Leaf (Cadaver) (05:05)
11. Solitude (Cathedral) (04:52)



TurboBit
KatFile
FreeDlink

Отредактированно ProHarum (2024-01-30 15:48:38)

Al Di Meola - All Your Life - A Tribute To The Beatles (2013)

Year: 10 September 2013 (CD 2019)
Label: Valian Music And Media
Style: Jazz, Jazz Rock
Country: Jersey City, New Jersey, U.S. (July 22, 1954)
Time: 54:52
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 309 Mb

В своё время Чет Аткинс записал альбом "Picks on the Beatles", Джордж Бенсон - "The other side of Abbey Road", а Энди Тиммонс - "Andy Timmons Band plays Sgt. Pepper"… Вот и Аль Ди Меола решил, что пора и ему записать целый альбом с пьесами Великой Ливерпульской Четверки.
Аль Ди Меола представил их в виде инструментальных пьес, аранжированных для акустических гитар с минимальным добавлением перкуссии (за исключением "Eleanor Rigby" - она сыграна при поддержке струнных инструментов). И надо заметить – гитарист проделал блестящую работу. Ему удалось сохранить красоту и изящество оригинальных композиций и при этом не потеряться на фоне данного материала: остаться виртуозным, но совсем не навязчивым исполнителем.
Аль Ди Меола :
"Я всегда любил "Битлз". Будучи ребенком, я видел их вживую на знаменитом шоу Эда Салливана. Они изменили все за одну ночь. С тех самых пор мною полностью завладела идея научиться играть на гитаре, хотя раньше я об этом даже не помышлял. Но Битлз перевернули всё во мне, меня просто захватил их потрясающий новый звук. Битлз привнесли такие красивые гармонические элементы в свои песни, что просто невероятно. И каждая песня так чудесно мелодична без тупости или китча – просто блеск"
Ди Меола также подчеркивает, что была особая, необъяснимая сила Битлз как исполнителей: "В этот день, я поражен тем, какой блестящий вокальный коллектив Джона и Пола я вижу на экране телевизора – и Джордж тоже был рядом. Они звучали намного лучше, чем все другие группы в то время. ”
"Тот же пол, те же стены" - говорит Ди Меола из студии Эбби-Роуд. “Мы использовали много оборудования, той самой аппаратуры на которой были записаны альбомы Битлз. Они принесли в музыку уникальные, удивительные гармонии, это те вещи, которые каждый джазовый музыкант использовал на протяжении многих лет..."
(vk.com/wall-88976674_67008?ysclid=ls0m7n59ka813598000)

01. In My Life (03:52)
02. And I Love Her (04:31)
03. Because (04:08)
04. Michelle (05:13)
05. I Will (02:53)
06. Eleanor Rigby (02:51)
07. Penny Lane (05:42)
08. Blackbird (04:39)
09. I Am the Walrus (04:05)
10. A Day in the Life (03:02)
11. Being for the Benefit of Mr Kite (03:10)
12. With a Little Help from My Friends (04:16)
13. If I Fell (03:00)
14. Shes Leaving Home (03:22)



TurboBit
KatFile
FreeDlink

Отредактированно ProHarum (2024-02-01 18:55:42)

Arnett Cobb And His Orchestra - 1946-1947 (1999)

Year: 1946-1947 (CD 1999)
Label: Classics Records (France), 1071
Style: Jazz, Swing
Country: Houston, Texas, U.S. (August 10, 1918 - March 24, 1989)
Time: 58:17
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 136 Mb

У Арнетта Кобба не было проблем с травой или же иной дурью, но он страдал и страдал кошмарно от проблем с позвоночником. Джордж Ширинг родился в многодетной пролетарской семье в Лондоне, а в 2007 году был посвящён в рыцари Британской империи за выдающиеся заслуги в области музыки.
У него была кличка "Бешеный человек тенор-саксофона". Он принадлежал к техасской школе игры, как и его коллега и друг Иллиной Джэкет. Его полное имя Арнетт Клиофюс Кобб и появился он на свет в том самом Хьюстоне, штат Техас 10 августа 1918 года. Годы учебы были посвящены фортепьяно и скрипке, но в итоге он выбрал тенор-саксофон. Он дебютировал в пятнадцать лет в оркестре ударника Франка Дейвиса, затем перешел к трубачу Честеру Буну (1934-1936 гг.). С 1936 и по 1942 он играл у трубача-самоучки Милта Ларкина, и он заменил великого Иллиноя Джэкета в оркестре Лайонела Хэмптона в 19 47 году. Он не скрывал того, что с огромным удовольствием "застрял" у Хэмптона на целых пять лет…
Арнетт Кобб покинул Хэмптона в тот момент, когда почувствовал, что его собственные крылья обрели необходимую для полета упругость и солидность. Он собрал в 1948 году комбо, которое, как говорят джазмены, "нарезало" на звукофирме "Apollo" серию сторон (в те времена счет шел не на диски, а на стороны, ибо с другой стороны мог быть, скажем, Шорти Дейвис со своей ржавой трубой или Барри Харрис с чем-нибудь a la Бад Пауэлл…
У Кобба не было проблем с травой или же иной дурью, но он страдал и страдал кошмарно от проблем с позвоночником. В 1948 году ему пришлось перенести настолько серьезную операцию позвоночника, что он вывалился из джаза на целых три года. И это было лишь предвестием неудач! Он собрал новое комбо, но в 1956 году его сбила машина и саксофонист, для которого музыка была и целью, и содержанием жизни, вернулся в джаз на костылях. Он, хотя боль, от которой не спрячешься, отдавала по всей географии каркаса, он снова начал играть и даже дирижировать в Хьюстоне большим оркестром. К семидесятому году он окреп настолько, что вернулся в Нью-Йорк и снова вступил в дуэтные сражения с Иллинойем Джэкетом, а затем отправился на гастроли во Францию, где его на ура записывали местные фирмы звукозаписи, играл на фестивалях Лазурного Берега, а в 1977 и 1978 выступал на фестивале в Ньюпорте! Несколько незабываемых для фанов концертов было сыграно в "Village Vanguard" с саксофонистом и кларнетистом Бадди Тейтом. Кобб обожал музыкальные диалоги. И, о чем не стоит забывать, ему принадлежит вторая самая знаменитая версия (саксофонная #1 – достояние Иллиноя Джэкета!) композиции Хэмптона и Гудмэна - Flying Home.
(Текстовая версия программы "одного из зарубежных радио" - "49 Минут Джаза". 14 августа 2016. Ведущий Дмитрий Савицкий (25 января 1944, Москва - 11 апреля 2019, Париж))

01. Down Home (03:12)
02. Jenny (02:48)
03. Gate Serene Blues (02:47)
04. Shebna (02:56)
05. Walkin' With Sid (03:04)
06. Stiff Flyin' (02:37)
07. Cobb's Idea (03:08)
08. Top Flight (02:55)
09. When I Grow Too Old to Dream, Part 1 (03:06)
10. When I Grow Too Old to Dream, Part 2 (03:05)
11. Cobb's Boogie (02:47)
12. Cobb's Corner (02:41)
13. Dutch Kitchen Bounce (03:12)
14. Go Red Go (02:39)
15. Pay It No Mind (02:59)
16. Chick She Ain't Nowhere (03:00)
17. Arnett Blows for 1300 (02:48)
18. Running With Ray (02:51)
19. Flower Garden Blues (02:58)
20. Big League Blues (02:34)



TurboBit
KatFile
FreeDlink

Отредактированно ProHarum (2024-02-02 23:34:02)

Alan Broadbent - Round Midnight (2004)

Year: 2004 (CD 2004)
Label: Artistry Music (US), ART 7005
Style: Jazz, Post Bop
Country: Auckland, New Zealand (23 April, 1947)
Time: 55:59
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 334 Mb

Трио с Брайаном Бромбергом (бас), Джо Лабарберой (ударные); Номинация на премию "Грэмми" за лучшее импровизированное соло "Round Midnight".
Алан Леонард Бродбент MNZM (родился 23 апреля 1947 года) - новозеландский джазовый пианист, аранжировщик и композитор, известный своей работой с такими артистами, как Sue Raney, Charlie Haden, Woody Herman, Chet Baker, Irene Kral, Sheila Jordan, Natalie Cole, Warne Marsh, Bud Shank и многие другие.
Бродбент родился в Окленде в 1947 году. Он изучал фортепиано и теорию музыки в своей стране, но в 1966 году уехал в Соединенные Штаты, чтобы учиться в музыкальном колледже Беркли.
В 1990-е годы Бродбент записался на альбоме Натали Коул (Natalie Cole) "Unforgettable... With Love", а затем стал ее пианистом и дирижером в турне. Его аранжировка для ее видео "When I Fall in Love" получила премию "Грэмми" за лучшую оркестровую аранжировку, сопровождающую вокал. В 1980-х и 1990-х годах он записывался с Charlie Haden's Quartet West. Примерно в это же время он получил премию Грэмми за аранжировку песни Леонарда Бернстайна (Leonard Bernstein) "Lonely Town", записанную Ширли Хорн (Shirley Horn). Он написал аранжировки для альбома Гленна Фрея (Glenn Frey) "After Hours" и для альбома Пола Маккартни (Paul McCartney) "Kisses on the Bottom". Он работал дирижером у Дайаны Кролл (Diana Krall).
На церемонии чествования дня рождения королевы в 2008 году Бродбент был назначен членом Новозеландского Ордена (New Zealand Order of Merit) за заслуги перед джазом.
В ноябрьском номере журнала Down Beat за 2013 год его сольный фортепианный альбом "Heart To Heart" получил пятизвездочную оценку.
(en.wikipedia.org/wiki/Alan_Broadbent)

01. Groovin' High (06:27)
02. Serenata (07:25)
03. Lament (07:29)
04. Die Vereinbarung (06:29)
05. Journey Home (07:17)
06. I'm Old Fashioned (06:46)
07. 'Round Midnight (08:10)
08. Man I Love (05:52)



TurboBit
KatFile
FreeDlink

Отредактированно ProHarum (2024-02-03 18:32:42)

Dave Berry – One Dozen Berrys [Vinyl Rip] (1966)

Year: 1966 (LP 1966)
Label: Ace Of Clubs Records (UK), SCL 1218
Style: Rhythm and Blues, Pop, Rock'n'Roll
Country: Woodhouse, Sheffield, Yorkshire, England (6 February, 1941)
Time: 30:26
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 199 Mb

Дэйв продолжает гастролировать по Британии и Европе с группой The Cruisers, в состав которой на сцене и в студии входят Jimmy Page, Big Jim Sullivan, John Paul Jones, Tony Iommi и Rick Wakeman.
(cryinggame.co.uk/)

Dave Berry в 60-х был популярен в Британии и на континентальной Европе, особенно в Бельгии и Нидерландах. Так гласит Википедия. На мой взгляд - отличная музыка, ничуть не хуже похожих по стилю, но более популярных, а ныне считающихся монстрами Рок-Поп музыки 60-х The Zombies (c Rod Argent), The Spencer Davis Group, Amen Corner. Ну а восьмая дорожка могла бы украсить любой из первых двух альбомов Pink Floyd (А вообще-то больше похоже на Jefferson Airplane). На сегодняшний день очень нравится этот диск - слушаю каждый день (пока не надоел надо пользоваться моментом). Berry до сих пор находится в хорошей форме и даёт концерты. Как раз летом 2016 он гастролировал с Amen Corner.
На задней стороне обложки расположены три картинки. Это не фирменные картинки обложки - это картинки приклеенные скотчем. Под ними, на обложке пустое пространство.
Matrix side A: ZAL-7467-IW, side B: ZAL-7468-IW
Описание написано (красиво сказано... талант не пропьёшь) в 2016 году.

01. A1 Hey Little Girl (01:54)
02. A2 Round And Round (02:19)
03. A3 Casting My Spell (02:07)
04. A4 The Girl From The Fair Isle (02:07)
05. A5 Fanny Mae (02:30)
06. A6 If You Wait For Love (03:15)
07. B1 Sweet And Lovely (03:00)
08. B2 I'Ve Got My Tears To Remind Me (02:41)
09. B3 Baby It's You (02:35)
10. B4 Run My Heart (01:59)
11. B5 I Love You Baby (03:42)
12. B6 Hearbeat (02:11)



TurboBit
KatFile
FreeDlink

Отредактированно ProHarum (2024-02-04 13:33:46)