Форум сайта Jazz-Jazz.ru

Общение на джазовые темы и не только...

  • Вы не зашли.

Объявление

Если хотите обсудить что-то узконаправленное (например: "Kenny G - джаз/не джаз?") - создайте отдельный топик (не пишите в обширном "Ваш любимый исполнитель").

Спасибо за внимание.

<< Вернуться на сайт

#521 2022-08-06 17:23:47

ProHarum
Участник
Зарегистрирован: 2010-03-27
Сообщений: 618
Профиль

Re: Rock 60s-70s

Weather Report - Tale Spinnin' (1975)
https://i.ibb.co/yB1cr3p/Weather-Report75-Tale-400.jpg
Year: May 1975 (CD 2002)
Label: Legacy (Europe), 507656 2
Style: Afro-Cuban Jazz, Fusion, Jazz Rock
Country: New York City, New York, U.S.
Time: 43:14
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 281 Mb

Weather Report по праву считается одной из самых значимых групп в истории музыки, работающих на стыке джаза и рока. Она была образована в Америке в 1970 году двумя музыкантами, принимавшими участие в записи эпохальных альбомов "In a Silent Way" и "Bitches Brew" великого Майлза Дэвиса (Miles Davis). Этими музыкантами были хорошо известные в джазе пианист Джо Завинул (Joe Zawinul) и саксофонист Уэйн Шортер (Wayne Shorter).
Пригласив для записи не менее маститых джазменов, коллектив в мае 1971 года выпустил великолепный дебютный альбом, сплошь состоявший из импровизаций.
Помимо вышеупомянутых исполнителей в числе участников первого состава Weather Report особо стоит отметить чешского музыканта Мирослава Витоуша (Miroslav Vitous) - одного из самых влиятельных джазовых басистов конца 60-х - начала 70-х годов. Также в группу вошли: Альфонс Музон (Alphonse Mouzon, барабаны) и Аирто Морейра (Airto Moreira, перкуссия).
Ядром коллектива во все времена был дуэт Завинула и Шортера. Именно они делали всю основную работу. Остальные участники группы играли менее значимые роли, да и продерживались в группе обычно недолго.
Стоит отметить, что раннее творчество Weather Report сложно назвать джаз-роковым в прямом смысле слова. В музыке коллектива было настолько много джаза, причем джаза весьма сложного, что рок-музыка прослушивалась очень слабо. Но эта нероковая сложность композиций была по вкусу почитателям группы, обеспечивая работам Weather Report высокие места в джазовых хит-парадах.
Ближе к середине семидесятых в творчестве Weather Report появляется все больше и больше джаз-фанка и латин-джаза, в направлении которых Джо Завинул видел развитие своего ансамбля. Мирослав Витоуш, являясь на тот момент не только одним из основных участников, но и одним из композиторов группы, мыслил несколько в ином направлении. В результате произошедшей размолвки бас-гитарист начал сольную карьеру. В 1976 году состав коллектива пополнился Джако Пасториусом (Jaco Pastorius) - виртуозом бас гитары, манера игры которого однажды "наповал сразила" Джо Завинула.
Новый этап в истории группы начался с выходом замечательного альбома "Heavy Weather" 1977 года. С приближением 80-х музыка Weather Report начала постепенно меняться. Исчезли "разрывающие мозг" фри-джазовые импровизации, а на их месте появились более простые мелодии и ритмы. В 1981 году Пасториус покидает коллектив, однако на популярность Weather Report это событие повлияло не сильно. Ансамбль продолжил двигаться дальше, держась основной джазовой линии и слегка экспериментируя. В 1986 году музыканты выпускают последний студийный альбом, на двух композициях которого в качестве гитариста сыграл сам Карлос Сантана (Carlos Santana), и благополучно распадаются.
(kultoboz.ru/weather-report?)

01. Man in the Green Shirt (06:28)
02. Lusitanos (07:24)
03. Between the Thighs (09:33)
04. Badia (05:20)
05. Freezing Fire (07:29)
06. Five Short Stories (06:56)

https://i.ibb.co/55p8TQM/Weather-Report75-Tale-01.jpg https://i.ibb.co/vdbvmDW/Weather-Report75-Tale-06.jpg https://i.ibb.co/1dCyV6X/Weather-Report75-Tale-back.jpg

TurboBit
GigaPeta

Отредактированно ProHarum (2022-08-06 17:26:44)

Неактивен

 

#522 2022-08-07 11:31:53

ProHarum
Участник
Зарегистрирован: 2010-03-27
Сообщений: 618
Профиль

Re: Rock 60s-70s

Bob Seger - Nine Tonight (Live 2xLP on 1CD) (1981)
https://i.ibb.co/dQb2w17/Bob-Seger81-Nine-Tonight-400.jpg
Year: September 4, 1981 (CD 2011)
Label: Hideout Records (U.S.), 5099909852129
Style: Rock, Arena Rock
Country: Detroit, Michigan, U.S. (May 6, 1945)
Time: 79:57
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 598 Mb

Charts: U.S. #3; AUS #22; GER #34; NZ #37; UK #24. US: 4x Platinum, CAN: Platinum.
Американский музыкант Роберт Кларк Сигер (р. 6 мая 1945), более известный как Боб Сигер, начал свою карьеру в 1961 году. Его первой группой стала детройтская гаражная банда "The Decibels", членом которой также являлся будущий менеджер и продюсер Сигера, Эдди "Панч" Эндрюс. В течение нескольких лет Боб побывал участником и ряда других команд: "The Town Criers", "Doug Brown and the Omens", "The Beach Bums". Наконец, в 1966-м Сигер выпустил свой первый сольный сингл, "East Side Story". Песня стала большим хитом в окрестностях Детройта - тираж пластинки составил 50000 экземпляров, а музыкант получил контракт от "Cameo-Parkway Records". Сигеру удалось выпустить еще несколько региональных шлягеров (включая "Heavy Music" и "Persecution Smith") перед тем как лейбл обанкротился. В 1968-м Боб собрал команду "The Bob Seger System", и, заключив сделку с "Capitol Records", дебютировал с альбомом "Ramblin’ Gamblin’ Man". Работа оказалось вполне успешной, а заглавный трек добрался до 17-й строчки "Billboard".
(darkside.ru/band/9911/)

01. Nine Tonight (05:22)
02. Tryin' To Live My Life Without You (04:00)
03. You'll Accomp'ny Me (04:13)
04. Hollywood Nights (04:49)
05. Old Time Rock And Roll (05:11)
06. Mainstreet (04:04)
07. Against The Wind (05:34)
08. The Fire Down Below (04:47)
09. Her Strut (03:50)
10. Feel Like A Number (04:10)
11. Fire Lake (03:51)
12. Betty Lou's Gettin' Out Tonight (02:59)
13. We've Got Tonight (04:55)
14. Night Moves (05:44)
15. Rock And Roll Never Forgets (03:35)
16. Let It Rock (05:58)
17. Brave Strangers (06:48)

https://i.ibb.co/HHfQpWS/Bob-Seger81-Nine-Tonight-01.jpg https://i.ibb.co/0nfBMDn/Bob-Seger81-Nine-Tonight-02.jpg https://i.ibb.co/yVXY34D/Bob-Seger81-Nine-Tonight-back.jpg

TurboBit
GigaPeta

Отредактированно ProHarum (2022-08-07 11:34:34)

Неактивен

 

#523 2022-08-07 20:49:19

ProHarum
Участник
Зарегистрирован: 2010-03-27
Сообщений: 618
Профиль

Re: Rock 60s-70s

Steamhammer - Speech [Japan Edition] (1972)
https://i.ibb.co/PYKPcz5/Steamhammer72-Speech-400.jpg
Year: Early 1972 (CD 20 Jan 2010)
Label: Air Mail Archive (Japan), AIRAC-1568
Style: Rock, Hard Rock
Country: Worthing, England
Time: 45:45
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 267 Mb

Группа "Steamhammer" была сформирована в конце 1968 года ветеранами ритм-энд-блюзовой и фолковой сцены Уортинга Мартином Квиттентоном (гитара), Кирэном Уайтом (вокал, гитара, гармоника), Мартином Пью (гитара), Стивом Дэйви (бас) и Майклом Раштоном (ударные). Ее первые публичные выступления состоялись в качестве аккомпанирующего ансамбля Фредди Кинга, однако после этого квинтет пустился в автономное плавание и весной 1969-го заключил самостоятельный контракт с "CBS Records". В марте в продажу поступил альбом "Reflection", содержавший помимо оригинальных номеров Квиттентона-Уайта вещи Би Би Кинга ("You'll Never Know") и Эдди Бойда ("Twenty-Four Hours").
Пластинку отличал спокойный, но довольно мрачный настрой, однако на перенасыщенной британской блюз-роковой сцене трудно было завоевать внимание публики, и работа не вызвала ожидаемых эмоций. И хотя "Reflection" продавался плохо, концерты группы в континентальной Европе пользовались повышенным спросом благодаря инструментальным импровизациям Пью и чувственной гармошке Уайта.
Летом 1969-го грянули первые перемены: сначала ушел Квиттентон, а вскоре его примеру последовал и Раштон. "Steamhammer" восполнили потери с помощью Стифа Джолиффа (саксофон, флейта) и Мика Брэдли (ударные), причем появление первого из них повлекло за собой тягу к джазовым формам и дополнительным аранжировкам. Все эти новшества в достаточной мере проявились на осеннем альбоме того же года "MK II". И хотя музыка "паровых молотов" по-прежнему сохраняла блюзовую основу, такие композиции как "Supposed To Be Free", "6/8 For Amiran", "Passing Through" значительно раздвигали рамки жанра.
Впрочем, работа ненамного подняла статус "Steamhammer" на родине, хотя фестивальные выступления на континенте все так же проходили на ура. Когда настала пора готовить третий альбом, Джолифф успел ретироваться, и пластинку записывали вчетвером. Уход саксофониста обозначил возвращение к прямолинейному блюзу, но при этом "Mountains" вышел более роковым чем "Reflection".
В отличие от первых двух релизов диск вызвал долгожданную благожелательную реакцию, причем гвоздем программы критики единодушно признали исполненный вживую номер "Riding On The L&N". Выход пластинки сопровождали концерты в Германии и странах Бенилюкса, а по окончании гастролей группа лишилась Уайта и Дэйви. Оставшиеся у руля Пью и Брэдли пригласили в компанию экс-басиста "Renaissance" Луиса Сеннамо и зимой 1971-го записали альбом "Speech". Данный опус разительно отличался от всех предыдущих работ – диск содержал всего три длиннющих, большей частью инструментальных, композиции, претендующих на звание прогрессивных.
Критики встретили работу в штыки, а публика отреагировала индифферентно, так что скорый конец "Steamhammer" был вполне предсказуем. 8 февраля 1972 года от лейкемии скончался Брэдли, а Пью и Сеннамо вскоре переключились на проект "Armageddon". Что касается других бывших "молотов", то можно отметить, что Квиттентон сотрудничал с Родом Стюартом, а Джолифф провел некоторое время в рядах "Tangerine Dream".
(rockfaces.ru/) Last update 28.10.10

01. Penumbra (22:41)
02. Telegram (Nature's Mischief) (11:59)
03. For Against (11:03)

https://i.ibb.co/x616jTw/Steamhammer72-Speech-front.jpg https://i.ibb.co/thmdx8t/Steamhammer72-Speech-inside.jpg

TurboBit
GigaPeta

Отредактированно ProHarum (2022-08-07 20:52:02)

Неактивен

 

#524 2022-08-08 22:26:01

ProHarum
Участник
Зарегистрирован: 2010-03-27
Сообщений: 618
Профиль

Re: Rock 60s-70s

Chick Corea & Gary Burton - Hot House (2012)
https://i.ibb.co/tpWFwHQ/Corea-Burton2012-Hot-House-400.jpg
Year: March 20, 2012 (CD 2012)
Label: Concord Jazz (U.S.), 0888072333635
Style: Jazz, Post Bop
Country: Chelsea, Massachusetts, U.S. (June 12, 1941 - February 9, 2021)
Time: 75:04
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 421 Mb

Новый шедевр от легендарных джазовых музыкантов, обладателей многочисленных премий "Грэмми".
Чик Кориа и Гэри Бертон впервые сыграли дуэтом еще в 1972-м году на джазовом фестивале в Мюнхене, и это сотрудничество оказалось настолько приятным для пианиста и виброфониста, что в том же году они записали первый совместный альбом "Crystal Silence". За прошедшие 40 лет музыканты выпустили еще несколько альбомов, и один из них, "The New Crystal Silence", увидевший свет в 2008-м году, в 2009-м удостоился премии "Грэмми".
"Hot House" - уже 7-я пластинка дуэта Кориа и Бертона, на которой музыканты представляют свои интерпретации бессмертных хитов The Beatles ("Eleanor Rigby"), Тома Жобима ("Chega De Saudade") и, конечно же, классической мелодии "Hot House" Тэдда Дэмерона.

01. Can't We Be Friends (07:26)
02. Eleanor Rigby (07:01)
03. Chega de Saudade (10:46)
04. Time Remembered (06:13)
05. Hot House (03:54)
06. Strange Meadow Lark (07:06)
07. Light Blue (06:04)
08. Once I Loved (07:22)
09. My Ship (11:53)
10. Mozart Goes Dancing (07:14)

https://i.ibb.co/Q7w52XP/Corea-Burton2012-Hot-House-01.jpg https://i.ibb.co/sJ2LHfp/Corea-Burton2012-Hot-House-02.jpg https://i.ibb.co/3pbd21s/Corea-Burton2012-Hot-House-03.jpg

TurboBit
GigaPeta

Отредактированно ProHarum (2022-08-08 22:29:11)

Неактивен

 

#525 2022-08-10 18:51:42

ProHarum
Участник
Зарегистрирован: 2010-03-27
Сообщений: 618
Профиль

Re: Rock 60s-70s

Otis Rush - Ain't Enough Comin' In (1994)
https://i.ibb.co/09zdRg2/Otis-Rush94-Aint-Enough-400.jpg
Year: 1994 (CD 1994)
Label: This Way Up (Europe), 314518769-2
Style: Blues, Chicago Blues, Modern Electric Blues
Country: Philadelphia, Mississippi, U.S. (April 29, 1934 - September 29, 2018)
Time: 58:05
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 347 Mb

Отис Раш-младший (29 апреля 1934 – 29 сентября 2018) был американским блюзовым гитаристом и певцом и автором песен. Его отличительный гитарный стиль отличался медленным звучанием и длинными изогнутыми нотами. Благодаря качествам, сходным со стилями других исполнителей 1950-х годов Мэджика Сэма и Бадди Гая, его звучание стало известно как West Side Chicago blues и оказало влияние на многих музыкантов, включая Майкла Блумфилда, Питера Грина и Эрика Клэптона.
Раш был левшой и играл как таковой; однако его гитары были натянуты струной low E внизу, вверх ногами, как у обычных гитаристов. Он часто играл, загибая мизинец медиатора под low E для позиционирования. Широко распространено мнение, что это способствовало его отличительному звучанию. У него был широкий, мощный теноровый голос.
(en.wikipedia.org/wiki/Otis_Rush)
Раш был избран в Зал славы блюза в 1984 году. В 2015 году Rolling Stone поставил Rush на 53-е место в списке 100 величайших гитаристов.

01. Don't Burn Down The Bridge (04:30)
02. That Will Never Do (03:24)
03. Somebody Have Mercy (03:04)
04. A Fool For You (04:02)
05. Homework (03:33)
06. My Jug And I (05:15)
07. She's A Good'un (05:47)
08. It's My Own Fault (05:16)
09. Ain't Enough Comin' In (05:57)
10. If I Had Any Sense, I'd Go Back Home (04:56)
11. Ain't That Good News (04:17)
12. As The Years Go Passing By (07:59)

https://i.ibb.co/Jqwnq6t/Otis-Rush94-Aint-Enough-01.jpg https://i.ibb.co/YRzhk50/Otis-Rush94-Aint-Enough-02.jpg https://i.ibb.co/FJ4tMtR/Otis-Rush94-Aint-Enough-back.jpg

TurboBit
GigaPeta

Отредактированно ProHarum (2022-08-10 18:54:20)

Неактивен

 

#526 2022-08-11 19:44:03

ProHarum
Участник
Зарегистрирован: 2010-03-27
Сообщений: 618
Профиль

Re: Rock 60s-70s

Lynyrd Skynyrd - Skynyrd's First And... Last (Compilation) (1978)
https://i.ibb.co/GVsbGk1/Lynyrd-Skynyrd78-Skynyrds-First-400.jpg
Year: September 5, 1978. Recorded 1971–1972 (CD 19??)
Label: MCA Records (Germany), 811 627-2
Style: Southern Rock, Blues Rock
Country: Jacksonville, Florida, U.S.
Time: 36:54
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 205 Mb

Долгое время коллектив существовал как обычная клубная команда, играя под названиями The Noble Five, My Backyard и One Percent. В 1971-1972 годах менеджер Алан Уолден устроил для музыкантов сессии на Muscle Shoals Sound Studios Шеффилд, штат Алабама. Но растянувшийся на 2 года альбом по разным причинам тогда не вышел (на виниле уже только в 1978 году как сборник Skynyrd’s First And. Last, а в 1998-м и в расширенной CD-версии), и Skynyrd вернулись в бары играть популярный на юге США блюз-н-буги.
В 1973 году они встретились с продюсером и музыкантом Элом Купером (Al Kooper), и тогда они записали свой материал по-новому и выпустили первый официальный альбом под заголовком (Pronounced 'Leh-'nerd 'Skin-'nerd) (Произносится: Ле-нерд Скин-нерд!) - так музыканты "прославили" реального человека, своего учителя физкультуры Леонарда Скиннера, что досаждал им в школе из-за длинных причёсок. Здесь, в составе фактического секстета (на фото на обложке их семеро, но штатный басист Леон Уилксон (Leon Wilkeson) ушёл прямо с начала сессий - его партии исполнил один из гитаристов, известный сейшнмен Эд Кинг (Ed King), хотя затем, по настойчивому приглашению Ван Занта, он вернулся в группу) отметились три соло-гитариста, чьё созвучие позднее и станет визитной карточкой концертов семёрки. Введение в структуру композиций третьей гитары сделало общее звучание альбома резко атакующим, в стиле The Allman Brothers Band, творчество которых Lynyrd Skynyrd взяли за модель.
Всемирная известность пришла к группе после второго альбома Second Helping, а точнее, с песней из него "Sweet Home Alabama".
20 октября 1977 года, через 3 дня после выхода альбома "Выжившие с улицы" (на обложке первого тиража альбома музыканты стоят на фоне языков пламени), нанятый на время американского турне самолёт разбился во время перелёта команды из Южной Каролины в Луизиану. В результате погибли трое из тогдашних уже десяти участников группы (кроме музыкантов в состав было ещё включено трио бэк-вокалисток), включая отца-основателя и главного идейного вдохновителя Ронни Ван Занта, их неизменного помощника тур-менеджера и обоих пилотов. Уцелевшие в катастрофе музыканты из-за травм не смогли продолжить полноценную деятельность, и было принято решение о роспуске.
(wiki-org.ru/wiki/Lynyrd_Skynyrd)

01. Down South Jukin' (02:14)
02. Preacher's Daughter (03:40)
03. White Dove (02:58)
04. Was I Right Or Wrong (05:24)
05. Lend A Helpin' Hand (04:21)
06. Wino (03:17)
07. Comin' Home (05:33)
08. Seasons (04:11)
09. Things Goin' On (05:11)

https://i.ibb.co/qFmQVRV/Lynyrd-Skynyrd78-Skynyrds-First-01.jpg https://i.ibb.co/nRMGw7c/Lynyrd-Skynyrd78-Skynyrds-First-02.jpg https://i.ibb.co/QJcvhrQ/Lynyrd-Skynyrd78-Skynyrds-First-back.jpg

TurboBit
GigaPeta

Отредактированно ProHarum (2022-08-11 19:46:33)

Неактивен

 

#527 2022-08-12 19:38:08

ProHarum
Участник
Зарегистрирован: 2010-03-27
Сообщений: 618
Профиль

Re: Rock 60s-70s

Blues Brothers - The Blues Brothers Complete (2xCD) (1998)
https://i.ibb.co/47Y9pFG/Blues-Brothers98-Complete-400.jpg
Year: (1978-1982) (CD 1998)
Label: Atlantic Records (Argentina), 7567 80840 2
Style: Funk, Soul, Blues
Country: Calumet City, Illinois, U.S. (1978-1982)
Time: 56:38, 61:48
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 378, 406 Mb

The Blues Brothers (полностью The Blues Brothers’ Show Band and Revue) — американская группа, играющая в жанрах блюз и соул, основанная в 1978 году комедийными актёрами Дэном Эйкройдом и Джоном Белуши.
Для создания образа "братьев" Белуши взял очки Ray-Ban Wayfarer (а-ля Джон Ли Хукер) и бородку "островок" (soul patch).
В группе периодически принимает участие Джеймс Белуши под псевдонимом "Zee Blues".

15 фактов о легендарных героях фильма The Blues Brothers:

1. Первоначальный сценарий фильма занимал 324 страницы!
Да-да! Изначально, написанный Дэном Эйкройдом сценарий занимал 324 страницы! Это было почти втрое длиннее среднего сценария (учитывая, что одна страница сценария равна одной минуте экранного времени). Лэндису понадобилось три недели, чтобы собрать более короткую, съёмную версию.

2. Джон Белуши получил гонорар в два раза больше, чем Дэн Эйкройд
Именно так! Если Эйкройд заработал на фильме 250 000 долларов, Белуши посчастливилось сорвать куш в размере 500 000 долларов!

3. В Чикаго был создан собственный кинопрокат для The Blues Brothers
Большая часть фильма была снята на просторах Чикаго, который в то время не был главной горячей точкой кинопроизводства. Любопытно, но все эти трюки с автомобилями настолько напугали жителей городка, что многие даже обращались в местные газеты, чтобы сообщить о происходящих беспорядках...

4. Погоня со стрельбой была снята в реальном торговом центре.
Сцена была снята в торговом центре Dixie Square в Харви, штат Иллинойс, который был закрыт в 1979 году — то есть до начала съемок. Хотя торговый центр уже никогда не открывался, он был снесён лишь в 2013 году.

5. В фильме было использовано около тринадцати различных BLUESMOBILES...
Все автомобильные погони и трюки были настоящими (то есть не созданными с помощью CGI). Сорок водителей-каскадёров летали на съёмки каждые выходные, чтобы выполнить эту работу. Шестьдесят старых полицейских машин были куплены за 400 долларов за штуку! Создатели фильма получили разрешение проехать по Лейк-стрит со скоростью более 100 миль в час. После одного дубля Лэндис понял, что он просто ускоряет фильм, поэтому он заставил трюковых пешеходов идти по тротуарам так, чтобы показать, насколько быстро машины действительно едут. Один каскадёр проехал со ската длиной 150 футов. Удивительно, но сообщалось только о нескольких незначительных травмах.

6. Один из водителей был сыном Джона Уэйна
Младший сын герцога, Итан Уэйн, начал сниматься в кино 1970 году. В его копилке работа во многих прекрасных фильмах, в том числе и в "Братьях Блюз".

7. Дэн Эйкройд и Кэрри Фишер обручались во время съёмок!
На момент съёмок Дэн Эйкройд и Кэрри Фишер уже были парой, созданной Белуши. "Я чуть не подавилась каким-то овощем, который не должна была есть: кажется, это была брюссельская капуста", — сказала Фишер в своём интервью. "Он спас мне жизнь, а потом попросил меня выйти за него замуж. И я подумала... вау, что если это случится снова? Я, вероятно, должна выйти за него замуж!"

8. Кэрри Фишер была не единственной связью Братьев Блюз с "Звёздными Войнами"
Фрэнк Оз играет офицера исправительных учреждений, который возвращает вещи Джейка в самом начале фильма. Он был, конечно, человеком, стоящим за Йодой, который дебютировал в "Империи наносит ответный удар" (дебютировавшей месяцем ранее), но всё ещё был номером один в кассах, когда состоялась премьера "Братьев Блюз" (и ему пришлось согласиться на второстепенную роль).

9. Фильм принёс популярность Арете Франклин
Universal произвела пиар-кампанию, пригласив Арету Франклин и победив в номинации на Оскар за её выступление. По сути, фильм помог оживить карьеру певицы...

10. Пол Рубенс сыграл маленькую, но многообещающую роль в The Blues Brothers.
Пол Рубенс сыграл роль официанта в Chez Paul.

11. Пола Шаффера выгнали из группы до съёмок фильма!
Несмотря на то, что группа музыкальных звёзд объединилась, выбор будущего лидера группы Дэвида Леттермана помочь совместному продюсированию альбома Джильды Рэднер вместо того, чтобы помочь проекту The Blues Brothers, расстроил Белуши.

12. Ночью Джон Белуши "вломился" в чужой дом!
Эйкройд вспоминал, как поздней ночью во время съёмок отправился на поиски своего напарника... Он обнаружил Белуши в доме совершенно незнакомого человека (Эйкройд направился к дому, так как это был единственный дом в округе, в котором горел свет), который позволил актёру воспользоваться полным холодильником и спать на его диване!

13. Прежде чем сняться в большом финале фильма, Джон Белуши поранился на детском скейтборде...
Создателям фильма пришлось убедить "главного ортопеда в городе" присутствовать на съёмках в выходные дни Дня благодарения, чтобы Белуши мог выполнить танцевальные шаги и трюки, необходимые для большого финала.

14. Фильм получил несколько плохих отзывов...
Сегодня The Blues Brothers — классика своего жанра! Однако тогда, в 80-е годы, не все были фанатами этого фильма... Так, издание Newsweek назвало картину "отчаянно несмешной", а "Лос-Анджелеский таймс" — "абсолютным крахом за 30 миллионов долларов"!

15. The Blues Brothers имели успех в Австралии и других частях света!
Как и в случае с "Шоу ужасов Рокки Хоррора" в Нью-Йорке, "Братья Блюз" регулярно демонстрировались в кинотеатре "Вальхалла" в Мельбурне в пятницу вечером в течение 1980-х и 90-х годов, где целых 400 костюмированных фанатов смотрели, как 30 актёров воссоздали сцены из фильма!

(fuzz-music.com/15-faktov-o-bratyah-blyuz-the-blues-brothers/)

01. Opening: I Can't Turn You Loose (01:53)
02. Everybody Needs Somebody To Love (03:23)
03. Gimme Some Lovin' (03:05)
04. Think (03:15)
05. Soul Man (03:05)
06. Soul Finger (01:45)
07. Messin' With The Kid (02:55)
08. Hey Bartender (02:57)
09. (I Got Every Thing I Need) Almost (02:41)
10. Rubber Biscuit (02:51)
11. Shot Gun Blues (05:22)
12. Groove Me (03:42)
13. I Don't Know (04:11)
14. 'B' Movie Box Car Blues (04:04)
15. Flip Flop And Fly (03:25)
16. She Caught The Katy (04:09)
17. Peter Gunn Theme (03:48)

01. Shake A Tail Feather (02:50)
02. The Old Landmark (02:59)
03. Theme From Rawhide (02:39)
04. Minnie The Moocher (03:24)
05. Sweet Home Chicago (07:53)
06. Jailhouse Rock (03:21)
07. Who's Making Love (03:32)
08. Do You Love Me (02:54)
09. Guilty (03:40)
10. Perry Mason Theme (02:04)
11. Riot In Cell Block Number Nine (03:32)
12. Green Onions (05:45)
13. I Ain't Got You (02:44)
14. From The Bottom (03:25)
15. Going Back To Miami (04:03)
16. Expressway To Your Heart (03:25)
17. Excusez Moi Mon Cherie (02:41)
18. Closing: I Can't Turn You Loose (00:49)

https://i.ibb.co/3dnQmzV/Blues-Brothers98-Complete-01.jpg https://i.ibb.co/8MHQZRL/Blues-Brothers98-Complete-02.jpg https://i.ibb.co/HVLsSSj/Blues-Brothers98-Complete-03.jpg https://i.ibb.co/r3J65XM/Blues-Brothers98-Complete-04.jpg https://i.ibb.co/zsnbb1q/Blues-Brothers98-Complete-back.jpg https://i.ibb.co/ssKNr1b/Blues-Brothers98-Complete-back-in.jpg

CD1:

TurboBit
GigaPeta


CD2:

TurboBit
GigaPeta

Отредактированно ProHarum (2022-08-12 19:40:58)

Неактивен

 

#528 2022-08-13 13:53:45

ProHarum
Участник
Зарегистрирован: 2010-03-27
Сообщений: 618
Профиль

Re: Rock 60s-70s

Humble Pie - Joint Effort (1975)
https://i.ibb.co/6W5G4Ly/Humble-Pie75-Joint-Effort-400.jpg
Year: 1975 (CD 2019)
Label: Dead Line Music (U.S.), CLO 1097
Style: Rock, Funk, Soul, Blues
Country: Moreton, Essex, England, UK
Time: 39:48
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 250 Mb

Joint Effort (Совместное Усилие) - это очень особенный "потерянный" альбом, записанный в 1974 - 75 годах в классическом составе: Marriott, Clempson, Ridley, Shirley. Эти 10 композиций никогда не издавались. Альбом, который оставался в запасниках с 1975 года, наконец-то вышел 8 февраля.
Эти записи были сделаны группой Humble Pie в собственной студии Clear Sound Studios, в Эссексе. В конечном итоге альбом был отвергнут их выпускающим лейблом A&M. В то же самое время группа записывала альбом Street Rats, который был выпущен в 1975 году.
Интересно, что две песни ("Rain"и "Let Me Be Your Lovemaker") попали на оба альбома - Street Rats и Joint Effort. Группа распалась вскоре после того, как эти два альбома были записаны, правда, спустя 4 года произошло воссоединение, на короткое время.
Альбом открывается кавером 1957 года "Think", песней записанной американской группой The"5" Royales и ставшей знаменитой благодаря Джеймсу Брауну. Это прекрасный фанк-рок номер, немного сырой, ритмичный, с хорошей вокальной партией. Дальше следует "This Ol' World" - песня с большой душой и хорошей гитарой.
С необработанным и не отполированным звучанием, которая была написана Марриоттом и Ридли. "Midnight Of My Life" - одна из самых сильных композиций альбома. У нее отличная атмосфера, а также мощный и страстный вокал. "Let Me Your Lovemaker" - это песня, которая стала хитом для американской соул-певицы Бетти Райт (Betty Wright) в 1973 году. Humble Pie записали ее тяжелым звуком, в стиле хард-блюз. Также превосходен кавер "Rain" из репертуара The Beatles, в стиле соул-блюз.
Затем следует "Snakes & Ladders", тяжелая блюзовая песня, написанная Стивом Марриоттом. "A Minute Of Your Time" - красивый номер, один из главных моментов на диске. Потом идет "Charlene", очень классная, своеобразная рок-песня. Альбом заканчивается также, как он и начался, с кавера "Think", под названием "Think 2".
Этот релиз представляет большую ценность для поклонников Humble Pie, но даже для тех, кто проявляет небольшой интерес к группе, здесь есть хороший материал, на который стоит обратить внимание.
Альбом Joint Effort был также издан на белом и фиолетовом виниле ограниченным тиражом в количестве 500 копий.
(zen.yandex.ru/)

01. Think (03:49)
02. This Ol' World (03:27)
03. Midnight Of My Life (04:05)
04. Let Me Be Your Lovemaker (04:49)
05. Rain (05:56)
06. Snakes & Ladders (04:00)
07. Good Thing (01:57)
08. A Minute Of Your Time (03:48)
09. Charlene (04:15)
10. Think 2 (03:39)

https://i.ibb.co/JpfrNys/Humble-Pie75-Joint-Effort-01.jpg https://i.ibb.co/gtjJMqm/Humble-Pie75-Joint-Effort-04.jpg https://i.ibb.co/fDWSKMm/Humble-Pie75-Joint-Effort-back.jpg https://i.ibb.co/6YTL17K/Humble-Pie75-Joint-Effort-back-in.jpg

TurboBit
GigaPeta

Отредактированно ProHarum (2022-08-13 13:56:20)

Неактивен

 

#529 2022-08-13 21:46:26

ProHarum
Участник
Зарегистрирован: 2010-03-27
Сообщений: 618
Профиль

Re: Rock 60s-70s

John Coltrane - Bye Bye Blackbird (1962)
https://i.ibb.co/cJ9c86C/John-Coltrane62-Bye-Blackbird-400.jpg
Year: Recorded November 19, 1962 (CD 19??)
Label: Pablo Records (Europe), 00025218668125
Style: Hard Bop, Free Jazz, Avant-Garde Jazz
Country: Hamlet, North Carolina, U.S. (September 23, 1926 - July 17, 1967)
Time: 36:39
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 230 Mb

Bye Bye Blackbird - концертный альбом джазового музыканта Джона Колтрейна, записанный 19 ноября 1962 года в Konserthuset в Стокгольме и выпущенный в 1981 году лейблом Pablo Records.
На пластинке представлены две известные джазовые композиции в расширенных версиях. За этот альбом музыкант получил "Грэмми".
Американский джазовый музыкант John Coltrane родился в 1926 году и умер в 1967. Наряду с Майлзом Дэвисом, Дюком Эллингтоном, Чарли Паркером и Луи Армстронгом, Колтрейна считают самым влиятельным джазменом XX века. Музыкант входит в список "100 величайших саксофонистов" по версии журнала DigitalDreamDoor. Причислен к лику святых в африканской православной церкви.

01. Bye Bye Blackbird (17:54)
02. Traneing In (18:44)

https://i.ibb.co/t22h2HD/John-Coltrane62-Bye-Blackbird-01.jpg https://i.ibb.co/z2M3hzd/John-Coltrane62-Bye-Blackbird-back.jpg

TurboBit
GigaPeta

Отредактированно ProHarum (2022-08-13 21:48:59)

Неактивен

 

#530 2022-08-15 17:58:26

ProHarum
Участник
Зарегистрирован: 2010-03-27
Сообщений: 618
Профиль

Re: Rock 60s-70s

Captain Beefheart & His Magic Band - Trout Mask Replica (2LPs on 1CD) (1969)
https://i.ibb.co/kH31vWg/Captain-Beefheart69-Trout-Mask-400.jpg
Year: June 16, 1969 (CD Nov 1997)
Label: Reprise Records (Germany), 927 196-2
Style: Blues Rock, Free Jazz, Avant-Garde, Art Rock
Country: Glendale, California, U.S. (January 15, 1941 - December 17, 2010)
Time: 79:06
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 469 Mb

КЭПТЭН БИФХАРТ - настоящее имя Дон ВАН ВЛИТ (Don VAN VLIET) - вокалист и инструменталист (губная гармоника, саксофон, кларнет, волынка и пр.), автор музыки и текстов; живописец. Значимая фигура так называемой альтернативной музыки; среди приписываемых ему направлений - рок-авангард, блюз, фри-джаз, психоделия, протопанк. Имеет поклонников среди любителей как "альтернативы", так и "чистого" блюза.
Как сочинитель и исполнитель, Бифхарт вырос, естественно, не на пустом месте. На него повлияли и представители авангардного джаза - в частности, Орнетт Коулмэн (Ornette Coleman), Альберт Эйлер (Albert Ayler), Джон Колтрэйн (John Coltrain), в какой-то момент - такие новаторы академической музыки, как Игорь Стравинский и Чарльз Айвз (Charles Ives)... Но "шершавое" звучание, темпераментная подача, склонность к свингу и импровизации, характерные голос и манера пения, игра на губной гармонике выдают в Бифхарте музыканта, имеющего глубокие блюзовые корни. Здесь в первую очередь можно отметить творчество Хаулина Вулфа (Howlin' Wolf) и Джона Ли Хукера (John Lee Hooker), а также, несомненно, многих дельта-блюзменов.
Достаточно велико (хотя, может быть, и не всегда очевидно) влияние самого Бифхарта на таких весьма ярких музыкантов как Том Уэйтс (Tom Waits), Ник Кейв (Nick Cave), Пи Джей Харви (PJ Harvey), Джон Лайдон (John Lydon), Пётр Мамонов, группы THE RESIDENTS, THE CLASH, SONIC YOUTH, DEVO, НЕ ЖДАЛИ и др.
Дональд Глен Влит (частица "Ван" появилась позднее), единственный ребёнок простых родителей (его отец работал водителем грузовика), с самого раннего детства увлекался скульптурой и живописью. В возрасте 13 лет вместе с семьёй перебрался из Лос-Анджелеса в район пустыни Мохави, в городок Ланкастер. Через некоторое время Дон заинтересовался музыкой - главным образом дельта-блюзом и авангардным джазом - и стал самостоятельно осваивать губную гармонику. Примерно тогда же он познакомился с Фрэнком Заппой (Frank Zappa), уже имевшим опыт игры в школьных группах. В 1958-64 годах Влит и Заппа участвовали в нескольких ритм-н-блюзовых ансамблях "местного значения" - Дон, в основном, в роли вокалиста. В конце 1964 года, после неудачной совместной попытки снять фильм по сценарию Фрэнка "Капитан Бычье Сердце против хрюкающего народа" ("Captain Beefheart Versus Grunt People"; другой вариант перевода - "...против ворчунов"), Влит вместе с несколькими знакомыми музыкантами образовал группу под названием CAPTAIN BEEFHEART & HIS MAGIC BAND (примерно с 1970 года - ...& THE MAGIC BAND). Как говорили о них (да и не только о них), это были "белые ребята, открывшие для себя блюз". Чем они и занимались - поначалу репертуар состоял из блюзовых стандартов. Весной 1966 года MAGIC BAND выпустил достаточно успешный сингл "Diddy Wah Diddy" (песня Бо Диддли (Bo Diddley) и Вилли Диксона (Willie Dixon); вторая вещь - "Who Do You Think You're Fooling?" - одна из первых композиций самого Бифхарта). Но выпускающая фирма отказала музыкантам в записи альбома под тем предлогом, что их собственные песни являются "излишне негативными". Лишь спустя год вышла первая пластинка "Safe As Milk", которая содержит только одну чужую вещь - песню Роберта Пита Уильямса (Robert Pete Williams) "Grown So Ugly". В записи принимали участие Рай Кудер (Ry Cooder), который фактически "вытеснил" Дага Муна, и - эпизодически - Тадж Махал (Taj Mahal); барабанщиком группы к тому времени стал Джон "Драмбо" Френч (John "Drumbo" French). В том же 1967-м Бифхарт задумал двойной альбом "It Comes To You In A Plain Brown Wrapper". Аранжировки становились всё более необычными, звук - более "грязным" и "разнузданным". Кудера сменил гитарист Джефф Коттон, известный как "Антенни Джимми Сименс" (Jeff Cotton, "Antennae Jimmy Semens"). Группа записала порядка пятнадцати композиций, но "двойник" так и не вышел. Часть материала - в основном, длинные психоделические блюзы - составила пластинку "Mirror Man", выпущенную лишь в 1971 году. Многие из остальных вещей были записаны вновь и вошли в альбом "Strictly Personal" (1968).
Затем MAGIC BAND выпустил две очень неординарные пластинки - "Trout Mask Replica" (2LP, 1969, продюсер - Фрэнк Заппа) и "Lick My Decals Off, Baby" (1970, продюсерский дебют самого Капитана). Здесь достигли пика своеобразные ритм и мелодика Бифхарта и его радикальное до дикости звучание; фирменным знаком стали сумасшедшие импровизации Дона на саксофоне и кларнете. Состав группы в это время (и в последующие года три) был достаточно стабилен - костяк составляли, помимо Ван Влита и Френча, басист Марк Бостон по прозвищу "Рокет Мортон" (Mark Boston, "Rockette Morton") и перкуссионист Арт Трипп третий, он же "Эд Маримба" (Art Tripp III, "Ed Marimba"), игравшие до этого в MOTHERS OF INVENTION Фрэнка Заппы, а также гитарист Билл Хаклроуд по прозвищу "Зут Хорн Ролло" (Bill Harkleroad, "Zoot Horn Rollo").
Следующие две работы, "The Spotlight Kid" - откровенно блюзовая пластинка - и "Clear Spot" (обе увидели свет в 1972 году), обладали чуть более мягким и "гладким" звучанием - если, конечно, иметь в виду Бифхарта, а не кого-нибудь другого. В 1974-м Дон, неожиданно для поклонников (а может, и для себя самого), выпустил подряд два намеренно "коммерческих" альбома - "Unconditionally Guaranteed" и "Bluejeans & Moonbeams". Впрочем, они не стали коммерчески удачными - так же как и творчески. Вторую из этих пластинок Бифхарт записывал с полностью обновлённым составом (прозванным в народе "TRAGIC BAND") - "старая гвардия" ушла от него... Затем Ван Влит некоторое время фактически был участником группы MOTHERS. Этот период отражён на их с Заппой совместном концертном диске "Bongo Fury" (1975).
В конце 1975 года Бифхарт снова собрал MAGIC BAND - с Джоном Френчем (чуть позже подтянулся и Арт Трипп), гитаристом Джеффом Морисом Теппером (Jeff Moris Tepper), "уведёнными" от Заппы тромбонистом Брюсом Фаулером (Bruce Fowler) и гитаристом Денни Уолли (Denny Wally) и некоторыми другими музыкантами. В этой, последней формации позже поучаствовали также басист-клавишник Эрик Дрю Фельдман (Eric Drew Feldman), гитарист Гэри Лукас (Gary Lucas), барабанщики Роберт Артур Уильямс (Robert Arthur Williams) и Клифф Мартинес (Cliff Martinez)... В 1976 году коллектив подготовил альбом под названием "Bat Chain Puller". Эта работа не была выпущена. Причиной стал не вполне ясный конфликт (дошедший до суда) между Заппой и его же менеджером Хербом Коэном, который был продюсером этой записи. Однако в 1978-м Ван Влит выпустил альбом "Shiny Beast (Bat Chain Puller)", почти наполовину состоявший из вещей, входивших в первую версию - естественно, записаных по новой. Здесь присущие Бифхарту непредсказуемость и буйство аранжировок сочетались с яркими мелодиями и разнообразным звучанием. В том же году Ван Влит записал песню Джека Ницше (Jack Nitzsche) "Hard Workin' Man" для саундтрека к фильму "Синий воротничок" ("Blue Collar").
В 1980 году вышел диск "Doc At The Radar Station", не уступающий предыдущему в полифонии, а альбомам рубежа 60-х-70-х - в своеобразии и необузданности. Спустя ещё два года - пластинка "Ice Cream For Crow", не столь яркая, но включающая в себя немало достойных вещей. Сразу после её выхода Дон раз и навсегда отказался от музыкальной деятельности (как и от своего псевдонима) и сосредоточился исключительно на живописи; MAGIC BAND прекратил своё существование. С тех пор и по сей день Ван Влит ведёт образ жизни отшельника, практически не появляется на публике, не общается с журналистами... Тем не менее его картины выставляются как в Америке, так и в Европе; интерес к его музыке с середины 90-х неуклонно растёт - только в 1999-2003 годах было с дюжину релизов (официальных и не очень) с творениями CAPTAIN BEEFHEART & HIS/THE MAGIC BAND. В 2002-м Джон Френч, Марк Бостон, Денни Уолли и Гэри Лукас объединились под маркой THE MAGIC BAND (!), выступают с концертами (поначалу в них участвовал и Роберт Артур Уильямс) и выпустили уже три издания со студийными и концертными записями композиций Дона в их исполнении ("Back To The Front", "Live In Concert & Crow's Milk" (видео) и "21st Century Mirror Men"). А в 2004-м издан необычный второй бокс-сет (если его можно так назвать) "Riding Some Kind Of Unusual Skull Sleigh" - набор, представляющий живопись, поэзию (и может быть даже философию) Ван Влита, состоящий из двух книг, копии картины с автографом, компакт-диска и DVD.
У Бифхарта никогда не было шумной известности, переполненных поклонниками стадионов и пластинок с миллионными тиражами. Его доходы от концертов и продажи дисков были более чем скромными. Как поговаривают, своим искусством рисовальщика он заработал гораздо больше денег, нежели своей музыкой...
(blues.ru/beefheart/)

01. Frownland (01:41)
02. The Dust Blows Forward 'N The Dust Blows Back (01:53)
03. Dachau Blues (02:21)
04. Ella Guru (02:26)
05. Hair Pie: Bake 1 (04:58)
06. Moonlight on Vermont (03:59)
07. Pachuco Cadaver (04:40)
08. Bills Corpse (01:48)
09. Sweet Sweet Bulbs (02:21)
10. Neon Meate Dream Of A Octafish (02:25)
11. China Pig (04:02)
12. My Human Gets Me Blues (02:46)
13. Dali's Car (01:26)
14. Hair Pie: Bake 2 (02:23)
15. Pena (02:33)
16. Well (02:07)
17. When Big Joan Sets Up (05:18)
18. Fallin' Ditch (02:08)
19. Sugar 'n' Spikes (02:30)
20. Ant Man Bee (03:57)
21. Orange Claw Hammer (03:34)
22. Wild Life (03:09)
23. She's Too Much For My Mirror (01:40)
24. Hobo Chang Ba (02:02)
25. The Blimp (Mousetrapreplica) (02:04)
26. Steal Softly Thru Snow (02:18)
27. Old Fart At Play (01:51)
28. Veteran's Day Poppy (04:31)

https://i.ibb.co/1LtKKwH/Captain-Beefheart69-Trout-Mask-01.jpg https://i.ibb.co/0VRz9ks/Captain-Beefheart69-Trout-Mask-10.jpg https://i.ibb.co/N6kTLD6/Captain-Beefheart69-Trout-Mask-back.jpg

TurboBit
GigaPeta

Отредактированно ProHarum (2022-08-15 18:01:18)

Неактивен

 

#531 2022-08-17 19:01:24

ProHarum
Участник
Зарегистрирован: 2010-03-27
Сообщений: 618
Профиль

Re: Rock 60s-70s

Weather Report - Mr. Gone (1978)
https://i.ibb.co/27KqDBQ/Weather-Report78-Mr-Gone-400.jpg
Year: September 1978 (CD )
Label: Sony Music (Austria), 468208 2
Style: Fusion, Jazz Rock
Country: New York City, New York, U.S.
Time: 37:30
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 234 Mb

Producer: Joe Zawinul, Jaco Pastorius.

Weather Report по праву считается одной из самых значимых групп в истории музыки, работающих на стыке джаза и рока. Она была образована в Америке в 1970 году двумя музыкантами, принимавшими участие в записи эпохальных альбомов "In a Silent Way" и "Bitches Brew" великого Майлза Дэвиса (Miles Davis). Этими музыкантами были хорошо известные в джазе пианист Джо Завинул (Joe Zawinul) и саксофонист Уэйн Шортер (Wayne Shorter).
Пригласив для записи не менее маститых джазменов, коллектив в мае 1971 года выпустил великолепный дебютный альбом, сплошь состоявший из импровизаций.
Помимо вышеупомянутых исполнителей в числе участников первого состава Weather Report особо стоит отметить чешского музыканта Мирослава Витоуша (Miroslav Vitous) - одного из самых влиятельных джазовых басистов конца 60-х - начала 70-х годов. Также в группу вошли: Альфонс Музон (Alphonse Mouzon, барабаны) и Аирто Морейра (Airto Moreira, перкуссия).
Ядром коллектива во все времена был дуэт Завинула и Шортера. Именно они делали всю основную работу. Остальные участники группы играли менее значимые роли, да и продерживались в группе обычно недолго.
Стоит отметить, что раннее творчество Weather Report сложно назвать джаз-роковым в прямом смысле слова. В музыке коллектива было настолько много джаза, причем джаза весьма сложного, что рок-музыка прослушивалась очень слабо. Но эта нероковая сложность композиций была по вкусу почитателям группы, обеспечивая работам Weather Report высокие места в джазовых хит-парадах.
Ближе к середине семидесятых в творчестве Weather Report появляется все больше и больше джаз-фанка и латин-джаза, в направлении которых Джо Завинул видел развитие своего ансамбля. Мирослав Витоуш, являясь на тот момент не только одним из основных участников, но и одним из композиторов группы, мыслил несколько в ином направлении. В результате произошедшей размолвки бас-гитарист начал сольную карьеру. В 1976 году состав коллектива пополнился Джако Пасториусом (Jaco Pastorius) - виртуозом бас гитары, манера игры которого однажды "наповал сразила" Джо Завинула.
Новый этап в истории группы начался с выходом замечательного альбома "Heavy Weather" 1977 года. С приближением 80-х музыка Weather Report начала постепенно меняться. Исчезли "разрывающие мозг" фри-джазовые импровизации, а на их месте появились более простые мелодии и ритмы. В 1981 году Пасториус покидает коллектив, однако на популярность Weather Report это событие повлияло не сильно. Ансамбль продолжил двигаться дальше, держась основной джазовой линии и слегка экспериментируя. В 1986 году музыканты выпускают последний студийный альбом, на двух композициях которого в качестве гитариста сыграл сам Карлос Сантана (Carlos Santana), и благополучно распадаются.
(kultoboz.ru/weather-report?)

01. The Pursuit Of The Woman With The Feathered Hat (05:03)
02. River People (04:50)
03. Young And Fine (06:54)
04. The Elders (04:21)
05. Mr. Gone (05:25)
06. Punk Jazz (05:08)
07. Pinocchio (02:25)
08. And Then (03:20)

https://i.ibb.co/sRfgY7F/Weather-Report78-Mr-Gone-01.jpg https://i.ibb.co/LdW5ZNQ/Weather-Report78-Mr-Gone-08.jpg https://i.ibb.co/D59Lk24/Weather-Report78-Mr-Gone-back.jpg

TurboBit
GigaPeta

Отредактированно ProHarum (2022-08-17 19:03:56)

Неактивен

 

#532 2022-08-20 12:14:45

ProHarum
Участник
Зарегистрирован: 2010-03-27
Сообщений: 618
Профиль

Re: Rock 60s-70s

AC/DC - Live (1992)
https://i.ibb.co/t3PGY64/ACDC92-Live-400.jpg
Year: 27 October 1992 (CD 1992)
Label: Atco Records (????), AMCY-472
Style: Hard Rock
Country: Sydney, New South Wales, Australia
Time: 71:02
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 522 Mb

Charts: в 10 странах альбом занимал места с 1 по 15. AUS: 9? Platinum; CAN: Platinum; FRA: 2? Platinum; GER: Gold; SWI: Gold; UK: Gold; US: 3? Platinum.
Альбом был записан на нескольких концертах в рамках концертного тура The Razor’s Edge Tour: в Эдмонтоне, Дублине, Детройте, Глазго, а также на концертах "Monsters of Rock» в Донингтоне и Москве. Песни «Highway to Hell» и «Dirty Deeds Done Dirt Cheap», записанные для альбома, были выпущены как синглы. Рецензент AllMusic поставил альбом среди «лучших концертных метал-альбомов 90-х».

01. Thunderstruck (06:35)
02. Shoot To Thrill (05:23)
03. Back In Black (04:28)
04. Who Made Who (05:16)
05. Heatseeker (03:36)
06. The Jack (06:57)
07. Moneytalks (04:19)
08. Hells Bells (06:01)
09. Dirty Deeds Done Dirt Cheap (05:02)
10. Whole Lotta Rosie (04:30)
11. You Shook Me All Night Long (03:54)
12. Highway To Hell (03:59)
13. T.N.T. (03:48)
14. For Those About To Rock (We Salute You) (07:08)

https://i.ibb.co/PspfFgq/ACDC92-Live-01.jpg https://i.ibb.co/S38ZXhK/ACDC92-Live-02.jpg https://i.ibb.co/KssfHm9/ACDC92-Live-03.jpg https://i.ibb.co/Zfnsp8b/ACDC92-Live-back.jpg https://i.ibb.co/9tnG5DY/ACDC92-Live-inner.jpg

TurboBit
GigaPeta

Отредактированно ProHarum (2022-08-20 12:17:29)

Неактивен

 

#533 2022-08-21 12:07:43

ProHarum
Участник
Зарегистрирован: 2010-03-27
Сообщений: 618
Профиль

Re: Rock 60s-70s

The Fraternity Of Man - The Fraternity Of Man (1968)
https://i.ibb.co/vHgvL7r/Fraternity-Of-Man68-400.jpg
Year: 1968 (CD 1995)
Label: Edsel Records (UK), EDCD 437
Style: Rock, Psychedelic Rock
Country: California, U.S.
Time: 42:05
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 179 Mb

Продюссером группы выступал Tom Wilson (March 25, 1931 – September 6, 1978), работавший с такими исполнителями как Bob Dylan, the Mothers of Invention, Simon & Garfunkel, the Velvet Underground, Sun Ra, Eddie Harris, Nico, Eric Burdon and the Animals, the Blues Project.
Барабанщик Richie Hayward (February 6, 1946 – August 12, 2010) в 1969 вошёл в первоначальный состав группы Little Feat и играл в ней до 2010 года. К сожалению в 2010-м он скончался от рака печени. На следующий день, после его кончины Little Feat дали концерт, который посвятили Риччи Хейорду, начав концерт со слов "Let's Rock For Richie".
Ещё один музыкант - гитарист Elliot Ingber (born August 24, 1941) в 1966 году входил в состав Frank Zappa's Mothers of Invention. С Френком Заппой он ещё играл в 90-х, и в 2006 году. С 72-го по 74-й играл с Captain Beefheart and the Magic Band.
Гитарист Warren Klein весной 1973-го играл в группе The Stooges с Iggy Pop. Сочинял и исполнял музыку для фильмов. Причём играл не только на гитаре. Так в фильме 1979 года The Main Event (Главное событие) под его игру на ситаре танцует Barbra Streisand.

01. In The Morning (03:59)
02. Plastic Rat (03:47)
03. Don't Bogart Me (03:08)
04. Stop Me Citate Me (02:58)
05. Bikini Baby (02:13)
06. Oh No I Don't Believe It (06:27)
07. Wispy Paisley Skies (02:25)
08. Field Day (03:03)
09. Just Doin' Our Job (02:26)
10. Blue Guitar (03:41)
11. Last Call For Alcohol (03:29)
12. Candy Stried Lion's Tails (04:24)

https://i.ibb.co/TH9LRD5/Fraternity-Of-Man68-01.jpg https://i.ibb.co/0r3RJmQ/Fraternity-Of-Man68-02.jpg https://i.ibb.co/T1jM25Z/Fraternity-Of-Man68-back.jpg

TurboBit
GigaPeta

Отредактированно ProHarum (2022-08-21 12:10:19)

Неактивен

 

#534 2022-08-21 16:57:52

ProHarum
Участник
Зарегистрирован: 2010-03-27
Сообщений: 618
Профиль

Re: Rock 60s-70s

John Lee Hooker with The Groundhogs - Hooker & The Hogs (And Seven Nights) (1965)
https://i.ibb.co/F0Wrp3G/Hooker-With-Groundhogs65-400.jpg
Year: 1965 (CD 2003)
Label: Castle Music (UK), 06076 81253-2
Style: Blues
Country: Mississippi, U.S. / England
Time: 54:31
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 190 Mb

Запись сделана в 1964 году и выпущена в 1966 под названием ...And Seven Nights. В 2003 переиздана с четырьмя bonus tracks. Релиз 2003 года отличается от 66-го тем, что треки идут не в том порядке (перемешаны).
Впервые Джон Ли познакомился с The Groundhogs в 1964 году во время своего британского гастрольного турне. Вместе они отыграли серию концертов, а в мае 1965 собрались в студии и записали эту пластинку.
В 1962 году в Лондоне два брата Пит и Джон Крукшэнк организовали группу под названием The Dollar Bills (Долларовые банкноты). В том же году к ним присоединился лидер-гитарист Тони МакФи. Он повернул группу в модном тогда блюзовом направлении и переименовал в  Groundhog’s Blues — так называлась одна из песен Джона Ли Хукера, американского чернокожего блюзмена, который был непререкаемым авторитетом для английских белых парней, собравшихся играть блюз.
Можно представить себе их восторг, когда Джон Ли Хукер приехал в 1964 году в Великобританию на гастроли, и ребятам довелось быть его группой сопровождения. Они даже переименовались в John Lee & His Groundhogs (Джон Ли и его Сурки). На самом деле, Groundhogs были не единственной британской группой, обеспечившей выступления Хукера —  их пригласили фактически случайно уже на последнюю неделю его турне, когда Джон Мэйолл и его The Bluesbreakers не смогли участвовать. И тогда Хукер в интервью Melody Maker сказал следующее: "Должен сказать, что John Lee & His Groundhogs — лучшая блюзовая группа из всех, что вы имеете здесь, и они очень здорово подходят для моей музыки… У Джона Мэйолла тоже очень классная команда, но Groundhogs больше всего подходят для того, что делаю я."
Здесь стоит отметить, что подыгрывать Джону Ли Хукеру было довольно сложно по той причине, что он играл очень спонтанно и мог в любой момент повернуть, куда хотел. Поэтому похвала в его устах значит очень много. Интересно, что после тех гастролей Хукер и The Groundhogs даже сделали совместную запись. Эта запись выходила в 1965 году в США в виде альбома под названием ...And Seven Nights, но пластинку никто не покупал, поэтому ее быстро сняли с производства.

01. Mai Lee (03:28)
02. I'm Losing You (03:51)
03. Little Girl Go Back To School (03:50)
04. Little Dreamer (04:17)
05. Don't Be Messin' With My Bread (03:19)
06. Bad Luck And Trouble (04:00)
07. Waterfront (04:11)
08. No One Pleases Me But You (02:23)
09. It's Raining Here (03:21)
10. It's A Crazy Mixed Up World (04:14)
11. Seven Days And Seven Nights (03:38)
12. Wandering Blues (02:56)
13. Goin' Mad Blues (03:45)
14. Black Man Blues (03:29)
15. Helpless Blues (03:41)

https://i.ibb.co/fq1qXQj/Hooker-With-Groundhogs65-01.jpg https://i.ibb.co/H4xpHWb/Hooker-With-Groundhogs65-02.jpg https://i.ibb.co/V38GN5L/Hooker-With-Groundhogs65-back.jpg

TurboBit
GigaPeta

Отредактированно ProHarum (2022-08-21 16:58:02)

Неактивен

 

#535 2022-08-24 17:43:05

ProHarum
Участник
Зарегистрирован: 2010-03-27
Сообщений: 618
Профиль

Re: Rock 60s-70s

Groundhogs - Who Will Save The World (1972)
https://i.ibb.co/RhFNdx0/Groundhogs72-Who-Will-Save-400.jpg
Year: March 1972 (CD 2003)
Label: EMI Records (UK), 07243 584815 2 5
Style: Blues, Blues Rock
Country: England
Time: 36:25
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 239 Mb

Charts: UK #8, U.S. #202
В начале 60-х почтовый работник Тони Макфи присоединился к любительской команде своего коллеги Джона Крукшенка "The Dollarbills". Но Тони не нравилось ни название группы, ни "попса", которую ребята играли, и он убедил остальных участников заняться модным тогда блюзом и ритм-энд-блюзом.
Со сменой стиля сменилась и вывеска – "Groundhogs", взятая у Джона Ли Хукера с его альбома "House of the blues". Частенько выступая с концертами, ансамбль завоевал достаточную популярность в блюзовых кругах, а однажды парням выпала честь сопровождать Джона Ли Хукера в его британском турне. Музыкант в одном из интервью назвал "Groundhogs" британской блюзовой командой № 1, а в 1965-м пригласил группу для записи своего сольного альбома, выпущенного впоследствии под названием "Hooker & the Hogs".
В те же времена "Groundhogs" выступали и с известным блюзменом "Чемпионом" Джеком Дюпри, назвавшим их лучшей бандой, с которой ему когда-либо доводилось играть. Однако в 1966-м группа была распущена и возродилась только через два года в составе Тони Макфи (вокал, гитара), Пит Крукшенк (бас), Кен Пустелник (ударные) и Стив Рай (гармоника).
Первый альбом, "Scratchin' the Surface", изданный на лейбле "Liberty" представлял собой классический блюз. Вскоре Стив Рай ушел, а второй диск, "Blues Obituary", выпущенный после его ухода, обозначил поворот музыки "Grounhogs" в сторону "прогрессива". Глобальный успех пришел к коллективу с появлением третьей пластинки, "Thank Christ for the Bomb". Все песни для этого альбома написал сам Макфи, а посвящены они были социальной тематике. При содействии Джона Пила, поставившего в эфир композицию "Soldier", диск угодил в британские чарты и был распродан в количестве 30000 экземпляров. Следующий альбом "Split" с самого начала угодил в чарты на верхние позиции.
Рекорд-компания не сразу сообразила что к чему и стала допечатывать тираж пластинки лишь спустя некоторое время. Несмотря на эту заминку, альбом продолжал оставаться в чартах целых полгода. За это время было распродано более 100000 копий "Split", а Тони Макфи вошел в пятерку лучших гитаристов года. В 1972-м вышло еще две удачных пластинки, "Hogwash" и "Who Will Save The World?", причем вторая оказалась последним релизом "Groundhogs", попавшим в лучшую английскую десятку (8-е место).
Далее начались изменения в составе (место Пустелника занял Дэйв Брукс), проблемы с лейблом (переход с "United Artists" на "World Wide Artists"), а Макфи отвлекся на запись сольного альбома, первая сторона которого содержала блюзовые вещи, а вторая – эксперименты с синтезатором. Новая фирма выпустила пару синглов, один альбом ("Solid"), попавший всего лишь на 31-е место и… обанкротилась. В связи с таким поворотом дел Тони в 1974 году распустил свою группу. После 9-месячного затишья Макфи решил реанимировать "Groundhogs" и предстал перед публикой с совершенно обновленным составом – Дэйв Веллбелов (гитара), Мартин Кент (бас) и Мик Кук (ударные). Новая команда выпустила пару неплохих альбомов и вновь была похоронена, теперь уже под нахлынувшей волной панка.
В очередной раз Тони возродил группу в 1984 году, когда один малоизвестный лейбл выпустил двойной концертник "Hogging The Stage". Теперь в партнеры себе Макфи взял басиста Алана Фиша и барабанщика Мика Кертона. Однако состав этот не отличался стабильностью и претерпел ряд изменений, пока в 1989 году к Тони не присоединились бывший участник "Hawkwind" Дэйв Андерсон и ударник Мик Джонс. С тех пор "Groundhogs" выступают и записываются именно в такой конфигурации.
(peoples.ru/art/music/rock/groundhogs/)

01. Earth Is Not Room Enough (04:49)
02. Wages Of Peace (04:35)
03. Body In Mind (03:49)
04. Music Is The Food Of Thought (04:36)
05. Bog Roll Blues (03:09)
06. Death Of The Sun (02:52)
07. Amazing Grace (02:23)
08. The Grey Maze (10:09)

https://i.ibb.co/DMRP9hp/Groundhogs72-Who-Will-Save-01.jpg https://i.ibb.co/G7cWHF9/Groundhogs72-Who-Will-Save-02.jpg https://i.ibb.co/n6t1DVF/Groundhogs72-Who-Will-Save-03.jpg https://i.ibb.co/sRFwX6k/Groundhogs72-Who-Will-Save-04.jpg https://i.ibb.co/44zz4Lc/Groundhogs72-Who-Will-Save-back.jpg https://i.ibb.co/sbbzMGs/Groundhogs72-Who-Will-Save-back-in.jpg

TurboBit
GigaPeta

Отредактированно ProHarum (2022-08-24 17:45:42)

Неактивен

 

#536 2022-08-26 20:07:17

ProHarum
Участник
Зарегистрирован: 2010-03-27
Сообщений: 618
Профиль

Re: Rock 60s-70s

Humble Pie - Natural Born Bugie - The Immediate Anthology (2xCD) (2000)
https://i.ibb.co/5vyj8ns/Humble-Pie2000-Natural-Born-400.jpg
Year: 2000 (CD 2000)
Label: Immediate Records (Europe), CMDDD 054
Style: Rock, Funk, Soul, Blues
Country: Moreton, Essex, England, UK
Time: 73:48, 70:22
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 470, 439 Mb

Humble Pie - английская рок-группа, созданная Ste ve Marriott в Мортоне, Эссекс, в 1969 году. Они известны как одна из первых супергрупп конца 1960-х годов и добились успеха по обе стороны Атлантики в начале 1970-х с такими песнями, как "Черный кофе", "30 дней в дыре","Мне не нужен доктор" и "Прирожденный баги". В первоначальный состав группы входили вокалист и гитарист Стив Марриотт из Small Faces , вокалист и гитарист Питер Фрэмптон из The Herd , бывший Spooky Tooth басист Грег Ридли и 17-летний барабанщик Джерри Ширли из The Apostolic Intervention.
После ухода из "Small Faces" Стив Марриотт присоединился к бывшему фронтмену "Herd" Питеру Фрэмптону. В результате совместных репетиций на свет появился новый проект, "Humble Pie". Компанию в этот деле Стиву и Питеру составили басист Грег Ридли (экс-"Spooky Tooth") и ударник Джерри Ширли (экс-"Valkyrie"). Первые сессии четверки, вполне подходившей под статус супергруппы, состоялись в доме Марриотта в Эссексе в начале 1969-го. Заключив контракт с фирмой "Immediate", группа вскоре выпустила сингл "Natural Born Boogie", вошедший в лучшую британскую десятку и обеспечивший успех дебютному альбому "As Safe As Yesterday Is". Менее чем через полгода на свет появился второй лонгплей, "Town And Country", большей частью состоявший из акустических вещей, и поэтому не особо хорошо встреченный публикой. По возвращении с заокеанских гастролей в поддержку пластинки "Humble Pie" обнаружили, что их лейбл объявлен банкротом.
Тогда группа наняла нового менеджера, Ди Энтони, который помог музыкантам заключить контракт с "A&M". Этот же тип настоял на том, чтобы команда исполняла больше жестких электрических номеров, а не акустику, к которой тяготел Фрэмптон. В результате в саунде "Humble Pie" стал превалировать сырой марриоттовский ритм-энд-блюз, а роль Питера постепенно сходила на нет. Новые веяния слушатели смогли почувствовать уже на третьем альбоме группы.
В концертной деятельности коллектива ставка была сделана на американский континент, где группа провела подряд несколько туров. В 1971-м ансамбль в рамках гастролей в поддержку "Rock On" выступил в знаменитом зале "Fillmore West" в Сан-Франциско, а чуть позже на основе тех сетов была выпущена пластинка "Performance - Rockin' The Fillmore", ставшая одним из лучших концертных альбомов того времени. В Штатах диск занял 21-е место, что для "Humble Pie" было серьезным успехом. Однако к тому времени Фрэмптона стало сильно тяготить жесткое буги-блюзовое направление, и он бросил команду, рассудив, что лучше заняться сольной карьерой. Питера на его посту сменил бывший гитарист "Bakerloo" и "Colosseum" Дэйв "Клем" Клемпсон, с которым был записан самый тяжелый и, пожалуй, самый коммерчески успешный альбом, "Smokin'". Наиболее запоминающимися вещами на диске были номера "Thirty Days In The Hole" и "Hot N' Nasty".
После этой пластинки в творчестве квартета наметился медленный спуск. В 1973-м вышел двойник "Eat It", состоявший из четырех частей: на первую сторону попали рок-н-роллы Мариотта, на вторую - ритм-энд-блюзовые каверы, на третью - акустические номера "HP", и на четвертую - запись концерта в Глазго. Альбом чуть-чуть не дотянул до горячей десятки (13-е место), а следующий релиз, "Thunderbox", не смог зацепиться и за Топ 40.
Диск 1975 года "Street Rats" вообще обнаружился лишь на 100 месте и быстренько исчез из чартов. Такое положение дел привело ко вполне закономерному финалу - роспуску группы. Ширли основал "Natural Gas", Клемпсон и Ридли скооперировались с Кози Пауэллом в "Strange Brew", а Марриотт организовал проект "Steve Marriott's All-Stars".
Однако история "Humble Pie" на этом не закончилась, и в 1980-м Стив с намерением реанимировать команду начал обзванивать бывших коллег. Но оказалось, что Ридли уже отошел от музыки, Клемпсон был занят в других проектах, и согласие было получено лишь от Ширли. Новыми же участниками состава стали рок-ветеран Боб Тенч (гитара, вокал) и басист Энтони Джонс. В такой конфигурации группа выпустила пару альбомов, "On To Victory" и "Go For The Throat". И если первый из них еще хоть как-то был признан публикой, то второй принес полное разочарование.
К тому же Марриотт повредил себе руку, из-за чего сорвались запланированные гастроли.
Все эти невзгоды привели к вторичному распаду команды. Очередная попытка возрождения "Humble Pie" состоялась в 1991 году, когда Фрэмптон и Марриотт начали вместе сочинять и записывать новый материал. Однако их планам не суждено было осуществиться, поскольку 21 апреля Стив погиб при пожаре в собственном особняке.
Last update 27.07.07 (rockfaces.ru/h/humblepie.htm)

01. Natural Born Bugie (04:13)
02. Wrist Job (04:15)
03. Desperation (06:25)
04. Stick Shift (02:23)
05. Buttermilk Boy (04:20)
06. Growing Closer (03:12)
07. As Safe As Yesterday Is (06:05)
08. Bang (03:26)
09. Alabama '69 (06:59)
10. I'll Go Alone (03:54)
11. A Nifty Little Number Like You (06:12)
12. What You Will (04:21)
13. Take Me Back (04:51)
14. The Sad Bag Of Shaky Jake (02:58)
15. The Light Of Love (03:00)
16. Cold Lady (03:22)
17. Down Home Again (02:55)
18. Ollie Ollie (00:50)

01. Every Mothers Son (05:43)
02. Heartbeat (02:32)
03. Only You Can See (03:36)
04. Silver Tongue (03:19)
05. Home And Away (05:53)
06. I'll Drown In My Own Tears (07:03)
07. 79th Street Blues (03:00)
08. Greg's Song (Backing Track) (04:28)
09. Hello Gras (No Regrets) (03:58)
10. Road To Ride (02:29)
11. BTMG's (Instrumental) (03:58)
12. Zeptoe Through The Tulips (Instrumental) (03:53)
13. Leave No Turn Unstoned (Alias Just A Riff) (Instrumental) (03:25)
14. Every Mothers Son (Alias Jesse Hardin) (Alternative Mix) (05:29)
15. The Sad Bag Of Shaky Jake (Demo) (02:51)
16. For Your Love (Studio Jam) (08:38)

https://i.ibb.co/G9ZkR7g/Humble-Pie2000-Natural-Born-01.jpg https://i.ibb.co/F3gGtYB/Humble-Pie2000-Natural-Born-02.jpg https://i.ibb.co/tsG9HVd/Humble-Pie2000-Natural-Born-back.jpg https://i.ibb.co/3F8hzgT/Humble-Pie2000-Natural-Born-inlay.jpg

CD1:

TurboBit
GigaPeta


CD1:

TurboBit
GigaPeta

Отредактированно ProHarum (2022-08-26 20:10:20)

Неактивен

 

#537 2022-08-28 14:04:03

ProHarum
Участник
Зарегистрирован: 2010-03-27
Сообщений: 618
Профиль

Re: Rock 60s-70s

Lynyrd Skynyrd - Street Survivors (Deluxe Edition 30th Anniversary 2xCD) (1977)
https://i.ibb.co/Pm8YGCz/Lynyrd-Skynyrd77-Street-400.jpg
Year: October 17, 1977 (CD Mar 4, 2008)
Label: Geffen Records (U.S.), B0010608 02
Style: Southern Rock, Blues Rock, Boogie Rock
Country: Jacksonville, Florida, U.S.
Time: 35:51, 72:37
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 252, 486 Mb

Charts: Canada #3; U.S. #5; UK #13; New Zealand #38; Australia #68. U.S. - 2x Platinum; Canada - Gold.
Долгое время коллектив существовал как обычная клубная команда, играя под названиями The Noble Five, My Backyard и One Percent. В 1971-1972 годах менеджер Алан Уолден устроил для музыкантов сессии на Muscle Shoals Sound Studios Шеффилд, штат Алабама. Но растянувшийся на 2 года альбом по разным причинам тогда не вышел (на виниле уже только в 1978 году как сборник Skynyrd’s First And. Last, а в 1998-м и в расширенной CD-версии), и Skynyrd вернулись в бары играть популярный на юге США блюз-н-буги.
В 1973 году они встретились с продюсером и музыкантом Элом Купером (Al Kooper), и тогда они записали свой материал по-новому и выпустили первый официальный альбом под заголовком (Pronounced 'Leh-'nerd 'Skin-'nerd) (Произносится: Ле-нерд Скин-нерд!) - так музыканты "прославили" реального человека, своего учителя физкультуры Леонарда Скиннера, что досаждал им в школе из-за длинных причёсок. Здесь, в составе фактического секстета (на фото на обложке их семеро, но штатный басист Леон Уилксон (Leon Wilkeson) ушёл прямо с начала сессий - его партии исполнил один из гитаристов, известный сейшнмен Эд Кинг (Ed King), хотя затем, по настойчивому приглашению Ван Занта, он вернулся в группу) отметились три соло-гитариста, чьё созвучие позднее и станет визитной карточкой концертов семёрки. Введение в структуру композиций третьей гитары сделало общее звучание альбома резко атакующим, в стиле The Allman Brothers Band, творчество которых Lynyrd Skynyrd взяли за модель.

01. What's Your Name (03:33)
02. That Smell (05:49)
03. One More Time (05:04)
04. I Know a Little (03:28)
05. You Got That Right (03:48)
06. I Never Dreamed (05:22)
07. Honky Tonk Night Time Man (04:05)
08. Ain't No Good Life (04:39)

01. What's Your Name (Original Version) (03:33)
02. That Smell (Original Version) (05:29)
03. You Got That Right (Original Version) (03:19)
04. I Never Dreamed (Original Version) (05:22)
05. Georgia Peaches (03:14)
06. Sweet Little Missy (Original Version) (05:16)
07. Sweet Little Missy (Demo) (05:11)
08. Ain't No Good Life (Original Version) (05:02)
09. That Smell (Complete Original Version) (07:30)
10. Jacksonville Kid (aka Honky Tonk Night Time Man) (04:09)
11. You Got That Right (Live) (04:41)
12. That Smell (Live) (06:05)
13. Ain't No Good Life (Live) (05:01)
14. What's Your Name (Live) (03:28)
15. Gimme Three Steps (Live) (05:09)

https://i.ibb.co/0YMLyQj/Lynyrd-Skynyrd77-Street-07.jpg https://i.ibb.co/0qttbvW/Lynyrd-Skynyrd77-Street-Back.jpg https://i.ibb.co/2YWkjHM/Lynyrd-Skynyrd77-Street-Digipack-2.jpg https://i.ibb.co/qj0M4pn/Lynyrd-Skynyrd77-Street-Digipack-3.jpg

CD1:

TurboBit
GigaPeta


CD2:

TurboBit
GigaPeta

Отредактированно ProHarum (2022-08-28 14:06:59)

Неактивен

 

#538 2022-08-31 20:27:08

ProHarum
Участник
Зарегистрирован: 2010-03-27
Сообщений: 618
Профиль

Re: Rock 60s-70s

Vangelis - Mask (1985)
https://i.ibb.co/w4bppXd/Vangelis85-Mask-400.jpg
Year: 1985, Recorded: London, 1984 (CD 19??)
Label: Polydor Records (Germany), 825 245-2
Style: Electronic, Modern Classical
Country: Agria, Greece (29 March 1943 - 17 May 2022)
Time: 43:35
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 219 Mb

17 мая (2022) наш грешный мир покинул потрясающий композитор и великолепный музыкант Вангелис - человек, подаривший нам свой собственный удивительный мир, мир тонких мелодий, будто бы с другой планеты, которые можно переслушивать бесконечно.
Жизнь греческого композитора это целая повесть о простом, но одарённом мальчишке из провинции, который взошёл на музыкальный Олимп и вписал своё имя в историю мировой музыки.
Вангелис... Кто он? Гениальный композитор? Или может быть обычная поп-звезда своего времени, которая прославилась супер-зажигательным хитом? Чем же..? Ааа... наверняка он богатенький сынок, который добился успеха благодаря связям и родителям...? Разве нет...!? Тогда, как человек из не самой процветающей страны стал успешным композитором и самое главное, благодаря чему?
Легенда гласит, что он не писал и не читал партитуры: музыка рождалась от его хорошего слуха, воспроизводя её по воспоминаниям и фантазиям, и более того, он научился сочинять музыку до того, как заговорил. Широкая публика обычно знает о музыке Вангелиса по одной из его потрясающих мелодий из фильмов, таких как "Огненные колесницы", "Бегущий по лезвию", "1492: Завоевание рая" и "Александр", а может быть даже по рекламному ролику стиральной машины. Однако его творения выходят за все мыслимые и не мыслимые границы, находя своё место не только на Земле, но и на просторах космоса.
Его взгляд на музыку мистичен и он всегда считал себя её слугой. Он сочинял каждый день, чтобы служить музыке, а не искать успеха на музыкальном поприще. Он не просто сочинял, он писал музыкальные законы... превращая хаос в гармонию, которая движет всеми нами и самой жизнью...
Так кто же он, этот загадочный греческий композитор...? Обо всём по порядку...
А начать хотелось бы с его слов: "Музыка существовала, до того, как мы появились на свет"
(Полная версия: dtf.ru/music/1212581-epichnye-ody-i-zvuki-dalekogo-kosmosa-kakoy-eshche-nam-zapomnilas-muzyka-vangelisa?ysclid=l7eu6nv4wz257790136)

01. Movement 1 (10:24)
02. Movement 2 (03:26)
03. Movement 3 (06:44)
04. Movement 4 (08:46)
05. Movement 5 (10:04)
06. Movement 6 (04:07)

https://i.ibb.co/M2wWfzZ/Vangelis85-Mask-01.jpg https://i.ibb.co/27spbrn/Vangelis85-Mask-02.jpg https://i.ibb.co/64YkghL/Vangelis85-Mask-back.jpg

TurboBit
GigaPeta

Отредактированно ProHarum (2022-08-31 20:30:22)

Неактивен

 

#539 2022-09-01 18:49:32

ProHarum
Участник
Зарегистрирован: 2010-03-27
Сообщений: 618
Профиль

Re: Rock 60s-70s

Joe Walsh And The James Gang - The Best Of Joe Walsh And The James Gang 1969 - 1974 (1997)
https://i.ibb.co/L6rh4zr/Best-Joe-Walsh-James-Gang97-400.jpg
Year: 1969 - 1974 (CD 1997)
Label: Spectrum Music (UK), HMNCD 007
Style: Rock, Hard Rock, Funk Rock
Country: Cleveland, Ohio, U.S.
Time: 77:24
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 463 Mb

Ныне изрядно подзабытая, в начале 70-х эта группа являлась одним из лучших рок-актов Америки. Проект был создан в Кливленде (штат Огайо) в 1966 году по инициативе барабанщика Джима Фокса (р. 24 августа 1947). Помимо него в оригинальный состав вошли басист Том Крисс, гитаристы Гленн Шварц и Ронни Силвермэн, а также клавишник Фил Джалломбардо. Последние двое вскоре куда-то исчезли, и таким образом "James Gang" приобрели форму пауэр-трио. В конце 60-х "JG" активно колесили по Среднему Западу и тем самым стяжали себе славу серьезного концертного коллектива. Гдето в самом начале 1969-го Шварц ушел в "Pacific Gas & Electric", а на его месте материализовался мало кому тогда известный Джо Уолш из "Measles". Новенький гитарист оказался ценным приобретением, поскольку его манера игры добавила команде энергичности.
Осенью 1969-го вышел дебютник "Yer' Album", сделанный на стыке фолк- и хард-рока с примесью фанка и приземлившийся в чартах "Billboard" на 83-й позиции. Однако наибольшего успеха "James Gang" достигли в следующем году со второй полнометражкой, записанной с новым басистом Дэйлом Питерсом. На первой стороне "The James Gang Rides Again" звучали энергичные треки, тогда как на обороте располагались вещи, тяготеющие к акустике.
В целом альбом содержал сильную подборку песен, одна из которых ("Funk #49") угодила в горячую двадцатку. Выход пластинки сопровождался вылазкой команды в Европу, где музыканты играли на разогреве у "The Who". По окончании тура был записан третий студийник с очевидным названием "Thirds". Альбом получился гораздо более мягким чем предшественник, а в некоторых вещах группа явным образом заигрывала с кантри. "Thirds" также завоевал золотой статус, а почти одновременно с ним на свет появился и концертник "Live In Concert", ставший заключительной работой Уолша в составе "James Gang". Музыкант ушел делать сольную карьеру, а его тем временем заменили два канадца: вокалист Рой Кеннер и гитарист Доминик Трояно. Обновленный состав записал пару прифанкованных, но посредственных альбомов, после чего Трояно принял приглашение присоединиться к "Guess Who".
Оставшиеся музыканты по совету Уолша обратились к Томми Болину, и после 15-минутного прослушивания тот единодушно был принят в команду. Появление Болина в рядах "James Gang" дало талантливому гитаристу возможность значительно расширить свою аудиторию. Кроме того, ему было предоставлено право активно поучаствовать в создании материала группы, чем Томми не преминул воспользоваться – на альбоме "Bang" в 8 из 9 треков значилось его авторство.
И хотя присутствие Болина добавило опусам "JG" яркости, обе записанные с ним пластинки остались недооцененными.
Гитаристу не довелось надолго задержаться в составе, и уже после выхода "Miami" он покинул команду. Его уход фактически означал закат карьеры "James Gang", чьи тиражи заметно упали еще после отбытия Уолша. Тем не менее, Фокс и Питерс были настроены оптимистично и попробовали продолжить деятельность с вокалистом Буббой Китом и гитаристом Ричардом Шэком. В 1975-м данный состав выпустил альбом "Newborn", отличавшийся тягой к буги и наличием элвисовского кавера "Heartbreak Hotel". Широкая публика проигнорировала релиз, вследствие чего были произведены очередные рокировки. Вскоре на свое место вернулся Джалломбардо, а новым гитаристом стал Боб Вебб, однако их присутствие не помогло остановить падение спроса на продукцию "James Gang", и после проигнорированного слушателями альбома "Jesse Come Home" проект окончательно распался.
И все же спустя много лет история группы получила некоторое продолжение. Классический состав (Уолш, Питерс, Фокс) воссоединился во время предвыборной кампании Билла Клинтона, затем появился на "The Drew Carey Show", а в 2006-м даже провел американские гастроли.
(rockfaces.ru/j/jamesgang.htm) Last update 02.11.19

01. Funk No. 48 (02:48)
02. Collage (03:58)
03. Take A Look Around (05:54)
04. The Bomber (07:03)
05. Funk No. 49 (03:53)
06. Tend My Garden (05:29)
07. Ashes, The Rain And I (04:52)
08. Walk Away (03:35)
09. Midnight Man (03:28)
10. Yadig (02:33)
11. Mother Says (05:54)
12. Comin' Down (01:54)
13. Here We Go (04:59)
14. Rocky Mountain Way (05:16)
15. Bookends (02:46)
16. Meadows (04:39)
17. Turn To Stone (03:50)
18. Time Out (04:25)

https://i.ibb.co/0mF6wsX/Best-Joe-Walsh-James-Gang97-01.jpg https://i.ibb.co/3sPmrD9/Best-Joe-Walsh-James-Gang97-04.jpg https://i.ibb.co/GMHBRrS/Best-Joe-Walsh-James-Gang97-back.jpg

TurboBit
GigaPeta

Отредактированно ProHarum (2022-09-01 18:56:07)

Неактивен

 

#540 2022-09-02 15:40:42

ProHarum
Участник
Зарегистрирован: 2010-03-27
Сообщений: 618
Профиль

Re: Rock 60s-70s

Van Der Graaf Generator - Still Life (1976)
https://i.ibb.co/23cX9MH/Van-Der-Graaf76-Still-Life-400.jpg
Year: 15 April 1976 (CD 1987)
Label: Charisma Records (UK), CASCD 1116
Style: Progressive Rock, Experimental Rock, Art Rock
Country: Manchester, England
Time: 44:56
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 259 Mb

В начале 70-х "Van Der Graaf Generator" входили в пятерку сильнейших британских прог-групп. Эта команда была создана в 1967 году тремя студентами Манчестерского университета: Питером Хэммиллом (гитара, вокал), Ником Пирном (орган) и Крисом Джаджем Смитом (ударные, духовые). По предложению последнего из них коллектив взял себе название, обозначавшее машинку по производству статического электричества. Первые записи "VDGG" попали к представителям "Mercury Records", и фирма предложила музыкантам контракт, который почему-то подписал один Хэммилл. В 1968-м Пирна сменил Хью Бэнтон, а менеджером команды стал Тони Страттон-Смит. С помощью Тони в коллективе появился бас-гитарист Кит Ян Эллис, а спустя некоторое время за ударные уселся Гай Эванс.
Данный состав нарезал несколько демок для "Mercury", выпустил сингл "The People You Were Going To" и... распался. Поводом для роспуска группы послужили кража всего оборудования и непонятки с сольным контрактом Хэммилла. Тем не менее, когда Питер начал работать над первым альбомом, к нему вновь присоединились Бэнтон, Эванс и Эллис, и как-то так получилось, что "Mercury" выпустила пластинку под маркой "Van Der Graaf Generator".
В 1969 году Страттон-Смит организовал собственную фирму грамзаписи "Charisma Records" и первым делом пристроил на нее своих подопечных из "VDGG". Перед записью "The Least We Can Do Is Wave To Each Other" Эллиса, ушедшего в "Juicy Lucy", сменил Ник Поттер, а кроме того, в составе появился саксофонист Дэвид Джексон. Кадровые изменения повлияли и на музыку, и психоделические элементы уступили место мрачноватым джазово-классическим текстурам. "The Least We Can Do Is Wave To Each Other" был принят достаточно тепло, и группа приступила к работе над следующим (не менее успешным) альбомом. В самый разгар сессий "H To He Who Am The Only One" сбежал Поттер, однако это практически не отразилось на качестве пластинки. Басовые партии удачно сымитировал на своем органе Бэнтон, а дополнительные штрихи наложил гость из "King Crimson" Роберт Фрипп.
Состав группы, существовавший на тот момент, получил статус классического, что подтвердилось выпуском замечательного альбома "Pawn Hearts". Эта работа, на которой вновь появился Фрипп, рассматривается большинством поклонников "VDGG" лучшей в дискографии коллектива. Тем не менее вскоре команда была распущена, а Хэммилл начал сольную карьеру. Расставание прошло в дружественной обстановке, поэтому впоследствии коллеги Питера время от времени участвовали в записи его альбомов.
В 1975 году классический квартет воссоединился и в течение 12 месяцев записал три новых диска. В отличие от первых альбомов, над которыми трудился Джон Энтони, эти работы вандерграафовцы продюсировали сами.
После выхода "World Record" Бэнтон и Джексон подали в отставку, зато вернулся Поттер, а вместо Дэвида появился скрипач Грэхем Смит (экс"String Driven Thing"). Название группы сократилось до "Van Der Graaf", а вместе с этим сократилась и продолжительность композиций, ставших более доступными. После выхода "The Quiet Zone/The Pleasure Dome" с участием виолончелиста Чарльза Дики был записан концертник "Vital".
Когда пластинка увидела свет, группа уже вновь была распущена. Время от времени бывшие коллеги продолжали встречаться на сессиях и изредка давали совместные концерты.
Настоящий же реюнион состоялся в 2004 году, когда классический состав приступил к работе над новым студийным альбомом. Весной 2005-го вышел двойник "Present", и в его поддержку коллектив отыграл серию европейских концертов. На следующий год ряды "Van Der Graaf Generator" покинул Джексон, а в 2007-м на лейбле Хэммилла "Fie! Records" был выпущен концертник "Real Time" с записью выступления в "Royal Festival Hall".
(rockfaces.ru/v/vandergraaf.htm) Last update 31.03.07

01. Pilgrims (07:12)
02. Still Life (07:24)
03. La Rossa (09:52)
04. My Room (Waiting For Wonderland) (08:02)
05. Childlike Faith In Childhood's End (12:24)

https://i.ibb.co/cxrkRz5/Van-Der-Graaf76-Still-Life-01.jpg https://i.ibb.co/GkSXbH9/Van-Der-Graaf76-Still-Life-02.jpg https://i.ibb.co/Cmgjj5H/Van-Der-Graaf76-Still-Life-back.jpg

TurboBit
GigaPeta

Отредактированно ProHarum (2022-09-02 15:45:16)

Неактивен

 

Board footer

Powered by PunBB
© Copyright 2002–2005 Rickard Andersson
Модифицирован PunBB.ru

[ Generated in 0.062 seconds, 9 queries executed ]

<< Вернуться на сайт
Создание сайтов Санкт-Петербург