Форум сайта Jazz-Jazz.ru

Heidi Berry - Love (1991)

Year: 1991 (CD Aug 27, 1991)
Label: 4AD Records (Europe), CAD 1012 CD
Style: Rock, Folk Rock
Country: Boston, Massachusetts, U.S. (December 8, 1958)
Time: 45:55
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 232 Mb

Раннюю музыку Берри сравнивали с ранней Марианной Фейтфулл, Ником Дрейком, Сэнди Денни, Сарой Маклахлан и Бет Ортон, и ее описывали как "высоко оркестрованный фолк-рок". Газета Boston Globe описала ее звучание как "величественную помесь Сэнди Денни, Эния и Шаде".
Робинсон из PopMatters описала ее стиль как по сути "фолк", с "мрачными... инструментальными акцентами и многослойным вокалом". Барри Дидкок из Sunday Herald утверждает, что Берри может быть "великим незаслуженно забытым голосом акустического рока".
(en.wikipedia.org/wiki/Heidi_Berry)
В 90-х годах мне этот диск понравился. Сейчас он не производит на меня такого впечатления, как в 90-х. Но всё-равно - не пдохо. (от автора релиза).

01. Washington Square (03:32)
02. Up In The Air (03:17)
03. Gloria (04:16)
04. Great Big Silver Key (04:05)
05. Wake (04:23)
06. Cradle (03:28)
07. Hand Over Head (04:22)
08. Silver Buttons (04:29)
09. Lonely Heart (04:31)
10. Bright As Day (03:55)
11. Lily (05:33)



TurboBit
KatFile

Отредактированно ProHarum (2023-10-13 16:50:45)

Beck, Bogert & Appice - Live In Japan [2CD Japan Ed.] (1973)

Year: October 21, 1973 (CD ????)
Label: Epic Records (Japan), ESCA 5067-8
Style: Hard Rock, Blues Rock, Classic Rock
Country: Pittsburgh, Pennsylvania, U.S.
Time: 42:22, 45:26
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 271, 301 Mb

Live in Japan - релиз 1973 года рок-супергруппы Beck, Bogert & Appice. Альбом, хотя первоначально назывался Beck, Bogert & Appice Live, был выпущен только в Японии и также известен как Live in Japan. Обычно он считается редким из-за того, что в Японии его производят лишь в ограниченном количестве. Live in Japan стал последней пластинкой Beck, Bogert & Appice и их единственным концертным альбомом. Через несколько месяцев после выпуска альбома группа распалась после того, как Джефф Бек внезапно решил уйти.
(en.wikipedia.org/wiki/Live_in_Japan_(Beck,_Bogert_%26_Appice_album))

В мае 1973-го BBA отправилась в Японию, и 18 и 19 мая в зале Koseinenkin Hall в Осаке и был записан "Live". Хотя, по мнению Кэрмина и Тима, "альбом не оправдал наших ожиданий, да и, по правде сказать, нам он никогда не нравился", культовый статус этого LP был достигнут моментально. Невзирая на жалобы музыкантов о том, что "музыкальная телепатия присутствовала у нас далеко не на каждом концерте", "Live" оказался одним из классических концертников 70-х, легко встающим в один рад с тем же "Made In Japan" или "The Song Remains The Same" Led Zeppelin. В меру сырой блюз-рок, виртуозная гитара Джеффа (вот у кого Ричи Блэкмор, оказывается, позаимствовал концертный звук инструмента!) и безупречные пассажи Тима и Кэрмина – все превращает "Live" в подлинную рок-классику. Самое удивительное, что на подбор материала особо не обращаешь внимания – троица виртуозов играет здесь все, что придет в голову: как номера Beck, Bogert & Appice, Vanilla Fudge или даже The Yardbirds, так и обращенные в прогрессивные блюзы кавер-версии Стиви Уандера ("Superstition") и Дона Никса ("Going Down" и "Sweet Sweet Surrender"). Прекрасно, неотразимо и, увы, столь же труднодоставаемо за резонные денежные суммы...
(vs-baronin.livejournal.com/808641.html?ysclid=lnnm2ifb64360871305)

01. Superstition (05:17)
02. Lose Myself With You (10:49)
03. Jeff's Boogie (03:33)
04. Going Down (03:33)
05. Boogie (04:57)
06. Morning Dew (14:11)

01. Sweet Sweet Surrender (04:43)
02. Livin' Alone (06:11)
03. I'm So Proud (05:42)
04. Lady (06:16)
05. Black Cat Moan (09:13)
06. Why Should I Care (07:20)
07. Plynth , Shotgun (Medley) (05:57)



TurboBit
KatFile

TurboBit
KatFile

Отредактированно ProHarum (2023-10-14 12:32:02)

Gillan & The Ian Gillan Band - No Fire Without Smoke [2CD] (2000)

Year: 1979-1980 (CD 2000)
Label: Snapper Music (UK), SMD CD 315
Style: Hard Rock
Country: Chiswick, London, England (19 August 1945)
Time: 65:09, 61:35
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 495, 430 Mb

CD1: Track 1-4 from Reading Festival/Friday Rock Show, August 25. 1979. Track 5-12 from BBC in Concert 1979 and 1980
CD2: Track 1-11 and 14 from the tape archives of John McCoy. Track 12 and 13 from the Rockfield Tapes of Clear Air Turbulence
Второй раз утверждаю (думаю не последний), что Gillan концертный исполнитель, как группа Kiss. Мне его концертные записи нравятся больше чем любой студийный альбом. Вот и первый диск в данной раздаче звучит как настоящий Hard Rock. На студийных записях звук какой-то плоский, на Live записях слушается гораздо приятнее. Возможно на Hi End аппаратуре будет по другому. А вообще, оба диска хороши.

01. Sleeping On The Job (04:09)
02. Mr. Universe (07:07)
03. Roller (05:35)
04. Smoke On The Water (07:41)
05. Secret Of the Dance (03:30)
06. Dead Of Night (07:37)
07. No Easy Way (09:05)
08. Trouble (03:09)
09. On The Rocks (05:53)
10. Vengeance (04:11)
11. Nervous (03:55)
12. Lucille (03:12)

01. Maelstrom (04:48)
02. Bad News (03:48)
03. Take Hold Of Yourself (03:50)
04. Are You Sure (03:58)
05. Higher And Higher (03:41)
06. Future Shock (03:07)
07. Men Of War (04:31)
08. M.A.D. Intro (The Balance Of Terror) (01:00)
09. M.A.D (Mutually Assured Destruction) (03:23)
10. If I Sing Softly (06:05)
11. Bluesy Blue Sea (04:55)
12. Over The Hill (07:20)
13. Clear Air Turbulence (07:49)
14. Demon Driver (Extended Themes Reprise) (03:13)



TurboBit
FikPer
FilesPayout

TurboBit
FikPer
FilesPayout

All my files:
TurboBit
FikPer
DailyUploads
FilesPayout

Отредактированно ProHarum (2024-12-01 19:04:33)

Dizzy Gillespie & Roy Eldridge - Roy and Diz [2LP on 1CD] (1954)

Year: October 29, 1954 (CD 1994)
Label: Verve Records (US), 314 521 647-2
Style: Jazz, Bop
Country: South Carolina, U.S. / Pittsburgh, Pennsylvania, U.S.
Time: 75:45
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 219 Mb

29 октября 1954 года был записан "Roy and Diz" - альбом двух виртуозных трубачей - Роя Элдриджа и Диззи Гиллеспи, который изначально был издан лейблом "Clef" в виде двух пластинок (отдельно были выпущены треки 1-5 и треки 6-9).
Два неистовых голоса смешиваются в этом преимущественном горячем материале. Пронзительные соло обоих королей трубы взлетают в неведомые выси регистров, искрятся головокружительными акробатическими пассажами и так и пышут соревновательным азартом. Оба играют с равной степенью свободы, при этом сохраняя каждый свои характерные особенности тона и стиля, создавая контрасты и напряжение, необходимые для развития внутренней динамики этой яркой музыки.
Рэй Браун за контрабасом создает невозмутимо-надежную основу, вокруг которой беспечно летают солисты. В более медленных вещах сразу появляется больше воздуха, больше раздельных соло, становятся слышнее мягкая гитара Эллиса и прозрачно-лиричные пассажи Питерсона. Но все же более интересны моменты, когда голоса и виртуозные пассажи Диззи и Элдриджа идут в перехлест, и музыканты, сколь бы яростную атаку ни совершали в данный момент, всегда находят нужные нюансы и тонкие ходы, чтобы не помешать друг другу, и продолжают вместе выплетать свои красивые музыкальные узоры.
(vk.com/wall-43416763_76027?ysclid=lnrhqa3xw7316808620)

A.B. SPELLMAN, National Endowment for the Arts: Roy Eldridge and Dizzy Gillespie. Murray Horwitz, what brought these two guys together?
MURRAY HORWITZ, American Film Institute: Well, first of all, I guess you would have to say that it was Roy Eldridge who brought the two of them together. The famous story that Dizzy Gillespie always told was that when he was a teenager, listening to the Teddy Hill Big Band, he heard this guy playing trumpet — it was Roy Eldridge — and he said, "That's the job I want."

SPELLMAN: And he got it, too.
HORWITZ: He did get that job, that's true, after Roy Eldridge moved on. And for a while they were real rivals. I mean, these were men who, in the cutting contests where musicians dueled each other, were both always out for blood. They hooked up as rivals, but then eventually Dizzy Gillespie was able to convince Roy Eldridge that he was in awe of him and that as he once said, "I think of Roy Eldridge. No you, no me."

SPELLMAN: On all of these cuts when they are playing together and against each other, how do you distinguish one from the other?
HORWITZ: Well, that's a good question, A.B., and you know what, it's really hard to do. But listening to jazz is not a game. You don't just try to figure out who's playing or where they are in the composition. You have to let all that go at a certain point and relax and listen to the music. And beautiful music it is on this CD.
There is, however, a ballad medley, where the liner notes tell you — the original liner notes, if you can read that fine print — who is playing exactly which ballad. And if you listen to that, it's a really good musical exercise in listening. You'll be able to tell throughout the whole CD, the different character of Dizzy Gillespie's trumpet and personality, as opposed to the personality and trumpet playing of Roy Eldridge.

SPELLMAN: And, this rhythm section, Murray Horwitz, is not exactly local talent.
HORWITZ: Not local talent at all. Oscar Peterson's the pianist, Herb Ellis is the guitarist, Ray Brown the bassist, and Louis Bellson, the drummer. And you couldn't get much better than that in 1954 when this was all put together by the producer Norman Granz.

SPELLMAN: And, so for your NPR Basic Jazz Record Library, we're recommending Roy and Diz. It's on the Verve record label. For NPR Jazz, I'm A.B. Spellman.
HORWITZ: And, I'm Murray Horwitz.
(npr.org/2011/06/17/4543414/dizzy-gillespie-roy-and-diz)

01. Sometimes I'm Happy (05:24)
02. Algo Bueno (06:12)
03. Trumpet Blues (07:56)
04. Ballad Medley (11:19)
05. Blue Moon (09:06)
06. I've Found A New Baby (09:17)
07. Pretty-Eyed Baby (05:33)
08. I Can't Get Started (10:59)
09. Limehouse Blues (09:54)



TurboBit
KatFile

Отредактированно ProHarum (2023-10-16 15:53:30)

Iggy Pop - American Caesar (1993)

Year: September 1993 (CD Sep 13, 1993)
Label: Virgin Records (Europe), 7243 8 39025 2 1, CDVUS64
Style: Pop, Punk
Country: Michigan, U.S. (April 21, 1947)
Time: 75:54
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 520 Mb

Charts: AUS #29, GER #64, NZ #39, NLD #81, SWE #2, UK #43.
American Caesar - студийный альбом Игги Попа, выпущенный в 1993 году. После альбома "Brick by Brick", который добился успеха, Игги продолжил лирическую тему того альбома, утяжелив музыкальную основу. "American Caesar" зачастую называют сильнейшим альбомом Игги, выпущенным в 90-х.
На обложке британского издания альбома находится надпись: "Parental Warning: This is an Iggy Pop record" ("Внимание родители: Это - запись Игги Попа"). На песни "Wild America" и "Beside you" были сняты клипы. На альбоме присутствует кавер-версия классики рок-н-ролла "Louie Louie" (ставшей известной благодаря The Kingsmen). Первый сингл "Wild America" достиг 25 места в американском чарте "Modern Rock Tracks". Хоть альбом не достиг такого коммерческого успеха, как его предшественник, но был благосклонно встречен в Великобритании и хорошо продавался в Америке на протяжении 90-х годов.
(ru.wikipedia.org/wiki/American_Caesar)

01. Character (01:08)
02. Wild America (05:45)
03. Mixin' The Colors (04:49)
04. Jealousy (06:04)
05. Hate (07:01)
06. It's Our Love (04:10)
07. Plastic & Concrete (02:54)
08. Fuckin' Alone (04:58)
09. Highway Song (03:44)
10. Beside You (04:29)
11. Sickness (03:15)
12. Boogie Boy (04:47)
13. Perforation Problems (03:17)
14. Social Life (04:12)
15. Louie Louie (03:48)
16. Caesar (07:12)
17. Girls Of N.Y. (04:15)



TurboBit
KatFile

Отредактированно ProHarum (2023-10-17 18:22:45)

Black Country Communion - Black Country Communion (2010)

Year: 20 September 2010 (CD Sep 21, 2010)
Label: J&R Adventures (US), PRAR92338
Style: Hard Rock, Blues Rock
Country: Los Angeles, California, U.S.
Time: 72:35
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 522 Mb

В состав группы вошли: Glenn Hughes – bass, vocals; Joe Bonamassa – guitar; Jason Bonham – drums; Derek Sherinian – keyboards.
Charts: US #54, AUS #50, FRA #62, GER #15, NED #32, SCO #15, SWE #19, SWI #54, UK #13.

Несмотря на современные тенденции в формировании звука в рок-музыке (речь о том, как современные пионеры накручивают свой гитарный звук, выставляя дисторшен на максимум, чтоб аж песок сыпался), Black Country Communion пошли старым путем, путем 70-х годов, когда рок играли Led Zeppelin и Deep Purple и адского дисторшена еще не было. Таким образом, альбом Black Country слегка погружает слушателя в старые времена. И дело не только в звуке гитар, но и в общем звучании коллектива.
Любая супер-группа у которой есть отличный гитарист в составе использует его потенциал по полной, поэтому соляки частенько окутывают пластинку. В песне «Song Of Yesterday» так вообще на несколько минут. И есть чем заслушаться, поскольку Джо Бонамасса играет с такой легкость и выразительностью, что поражаешься. У него каждая нота звучит (из-за чего не создается иллюзий существования лишних нот, поэтому нот столько сколько нужно, как поговаривал Моцарт), ничего не слипается, при этом он умудряется играть скоростные партии с такой удивительной свободой и ясностью.
А на скорости Джо очень хорош, даже наверно великолепен, его пассажи все еще вертятся у меня в голове, все никак не могу забыть эту четкость в звукоизвлечении. Это действительно прекрасно. Возможно, отчасти секрет таится в неперегруженном звуке маэстры, однако, в большей степени это заслуга самого Джо, не зря же он с гитарой, наверно, только что не спит.
Помимо шикарных сольных порывов диск преподносит и ряд интересных риффов, напоминающих все те же 70-е годы. В каждой песне можно найти, что-то такое в ритм-партиях, что вызовет интерес, что-то что захочется сыграть самому. Хотя понятно, что кому-то хочется и играть песни Курта или Цоя (если вы патриот!), а впрочем неважно.
Часто в противостоянии вокалиста и гитариста выигрывает вокалист, бывает наоборот. Black Country именно такой случай, когда инструментал получился более выразительным, нежели вокальные мелодии. В исключения из этого правила вошло пара треков, но самый памятный «One Last Soul», причем не только за счет яркого припева, который очень хорошо врезается в голову, что начинаешь это дело напевать.
В целом пластинка получилась добротной и приятной для слушания.
(rock-review.ru/reviews/19643-retsenziya-na-albom-black-country-communion-black-country.html)

01. Black Country (03:15)
02. One Last Soul (03:52)
03. The Great Divide (04:45)
04. Down Again (05:45)
05. Beggar Man (04:51)
06. Song Of Yesterday (08:33)
07. No Time (04:18)
08. Medusa (06:56)
09. Revolution In Me (04:59)
10. Stand (At The Burning Tree) (07:01)
11. Sista Jane (06:54)
12. Too Late For The Sun (11:21)



TurboBit
KatFile

Отредактированно ProHarum (2023-10-18 20:21:36)

Blackfeather - At the Mountains of Madness (1971)

Year: April 1971 (CD 2002)
Label: Akarma Records (Italy), AK 223
Style: Progressive Rock, Psychedelic Rock, Hard Rock
Country: Sydney, New South Wales, Australia
Time: 41:10
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 251 Mb

В записи третьей дорожки "Seasons Of Change" приняли участие два участника ещё одной австралийской группы - Fraternity. Это клавишник John Bissett, и хорошо нам знакомый по группе AC/DC вокалист Bon Scott (9 July 1946 – 19 February 1980), правда поучаствовал он в этой записи в качестве бэк-вокалиста. В будующем эту песню исполняли обе группы и выпустили её в 1971 году на сингле. Сингл группы Fraternity стал самым успешным в её истории, добравшись в австралийском хит-параде до 51 места. А вот сингл группы Blackfeather в чарты не попал.
Blackfeather австралийская группа, собравшаяся в 1970 году. Музыканты выпустили три сингла и три альбома. За время существования группы (1970-1983) через группу прошёл аж 41 музыкант. Чехарда с составом впечатляет. За 13 лет существования группа прошла через несколько этапов в музыке, начав с progressive-heavy rock и закончив boogie-rock.

01. At The Mountains Of Madness (03:33)
02. On This day That I Die (04:00)
03. Seasons Of Change Part 1 (03:53)
04. Mangos Theme Part 2 (08:07)
05. Long Legged Lovely (07:35)
06. The Rat (Suite) (14:00)



TurboBit
KatFile

Отредактированно ProHarum (2023-10-19 21:38:42)

Gary Puckett & The Union Gap - A Golden Classics Edition [2LP on 1CD] (1968)

Year: 1968 (CD March 25, 1997)
Label: Sony Music Special Products (US); COL-5826, #A 28264
Style: Pop
Country: San Diego, California, U.S.
Time: 76:49
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 434 Mb

В 1968 году Гэри Пакетт и The Union Gap выпустили шесть золотых пластинок и продали больше пластинок, чем любая другая группа... включая The Beatles. На диск уместились два альбома, выпущенные 1968 году: "Woman, Woman" и "Young Girl".

Gary Puckett & the Union Gap (сначала называлась The Union Gap featuring Gary Puckett) — американская поп-рок-группа, популярная в конце 1960-х годов. среди их самых больших хитов — "Woman, Woman", "Young Girl" и "Lady Willpower".
Как пишет музыкальный сайт AllMusic, в конце 1960-х годов ("период, навсегда выделившийся как самый радикальный, инновационной и оказавший самое широкое влияние") группа Gary Puckett and the Union Gap (во главе с Гэри Пакеттом) "выковала серию массивных хитов-баллад, [которые были] почти не от мира сего со своей полнейшей искренностью и мелодраматизмом"[1].
Свой самый большой хит группа записала на свой счёт весной 1968 года. Песня называлась "Young Girl". Она была написана CBS-овским продюсером Джерри Фуллером в стиле известной песни "Woman, Woman", но, как пишет AllMusic, с "заменой вековой темы неверности на вековую тему несовершеннолетней любви и искушения": "Моя любовь к тебе выходит далеко за пределы дозволенного / лучше беги, девочка, тебе слишком мало лет, девочка" (англ. My love for you is way out of line / you better run, girl, you're much too young, girl[1].
(ru.wikipedia.org/wiki/Gary_Puckett_%26_the_Union_Gap)

01. Woman, Woman (03:15)
02. M'Lady (03:21)
03. By The Time I Get To Phoenix (02:58)
04. Paindrops (02:49)
05. Believe Me (02:03)
06. I Want A New Day (02:24)
07. You Better Sit Down Kids (04:07)
08. Kentucky Woman (02:33)
09. My Son (03:02)
10. To Love Somebody (02:41)
11. Don't Make Promises (02:32)
12. Young Girl (03:11)
13. Lady Madonna (02:16)
14. Kiss Me Goodbye (03:37)
15. The Pleasure Of You (02:31)
16. Dreams Of The Everday Housewife (02:44)
17. I'm Losing You (02:33)
18. Honey (I Miss You) (04:12)
19. The Mighty Quinn (02:41)
20. Wait Till The Sun Shines On You (03:06)
21. (Sweet Sweet Baby) Since You've Been Gone (02:11)
22. Say You Don't Need me (02:42)
23. Don't Give In To Him (02:17)
24. Lady Willpower (02:37)
25. Let's Give Adam & Eve Another Chance (02:44)
26. Over You (02:21)
27. This Girl Is A Woman Now (03:08)



TurboBit
KatFile

Отредактированно ProHarum (2023-10-21 13:38:14)

Duke Ellington & Mahalia Jackson - Black, Brown and Beige (1958)

Year: 1958 (CD 1999)
Label: Legacy Records (Europe), CK 65566
Style: Swing, Big Band Music
Country: Washington, D.C., U.S. / New Orleans, Louisiana, U.S.
Time: 73:23
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 392 Mb

23 января 1943 года Дюк Эллингтон дебютировал в нью-йоркском Карнеги-холле, одном из самых уважаемых концертных залов в мире, исполнением четырех-частной композиции "Black, Brown and Beige" (анонсированной как "Первая симфония "Дюка" Эллингтона").
Концерт также был направлен на сбор средств для помощи России во время войны с Германией. Среди зрителей Карнеги были знаменитости, такие как первая леди Элеонора Рузвельт, дирижер Леопольд Стоковски, сопрано Мэриан Андерсон и поэт Лэнгстон Хьюз.

01. Part I (08:16)
02. Part II (06:13)
03. Part III (Aka Light) (06:25)
04. Part IV (Aka Come Sunday) (07:58)
05. Part V (Aka Come Sunday) (03:46)
06. Part VI (23rd Psalm) (03:08)
07. Track 360 (Aka Trains) - Alternate Take (02:05)
08. Blues In Orbit (Aka Tender) - Alternate Take (02:41)
09. Part I - Alternate Take (06:48)
10. Part II - Alternate Take (06:37)
11. Part III (Aka Light) - Alternate Take (03:07)
12. Part IV (Aka Come Sunday) (02:23)
13. Part V (Aka Come Sunday) - Alternate Take (05:51)
14. Part VI (23rd Psalm) - Alternate Take (01:58)
15. Studio Conversation (Mahalia Swears) (00:06)
16. Come Sunday (A Cappella) (05:47)
17. (Pause Track) (00:06)



TurboBit
KatFile

Отредактированно ProHarum (2023-10-22 10:35:32)

John Cougar Mellencamp - Big Daddy (1989)

Year: May 9, 1989 (CD 2005)
Label: Island Records (US), B0004511-02
Style: Folk Rock, Country Rock, Pop
Country: Seymour, Indiana, U.S. (October 7, 1951)
Time: 46:10
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 319 Mb

Charts: US #7, AUS #1, CAN #3, GER #27, NL #33, NOR #12, NZ #6, SWE #6, SWI #11, UK #25. Australia: Platinum; US: Platinum; Canada: 2x Platinum.
Некоторые считали его клоном Брюса Спрингстина, однако со временем этот музыкант выработал собственный стиль и заслужил признание миллионов слушателей. Джон Мелленкамп родился в Сеймуре (штат Индиана) 7 октября 1951 года. В 14 лет он пел в соул-бэнде "Crepe Soul", а позже был участником и других местечковых команд. Когда Джону стукнуло восемнадцать, его подружка забеременела, и он как честный человек на ней женился. Этот факт на время отвлек Мелленкампа от музыки, поскольку параллельно с обучением ему приходилось подрабатывать, чтобы прокормить семью. Лишь в 1974-м Джон решил начать карьеру в шоу-бизнесе и с этой целью направился в Нью-Йорк. Там парень познакомился с менеджером Дэйвида Боуи Тони ДеФрисом, и тот организовал ему контракт с "Mainman/MCA". Первый альбом, "Chestnut Street Incident", базировавшийся на заимствованном материале, с треском провалился, и лейбл поспешил расторгнуть сделку. Кстати, по инициативе ДеФриса диск вышел под именем "John Cougar", и хотя сам Мелленкамп был против этого, прозвище "Пума" сохранилось за ним и в последующие годы.
Еще до изгнания с "MCA" у Джона был готов материал для новой полнометражки, однако мажоры не захотели его издавать, и лишь когда музыкант прославился, Тони в попытке урвать кусок денежного пирога издал "The Kid Inside" на "MainMan Records". В 1978-м Мелленкамп очутился под крышей небольшой фирмочки "Riva Records", где дебютировал с работой "A Biography". Альбом, состоявший уже из собственных вещей, издавался только в Англии и Австралии и также не вызвал особых эмоций. Исключение составил трек "I Need A Lover", угодивший на зеленом континенте в десятку, и лишь на следующий год забрезжил лучик надежды, когда эта песня в исполнении Пэт Бенатар проникла в американский в Топ 40.
(rockfaces.ru/j/johnmellencamp.htm)
Обыкновенная примитивная поп-музыка 80-х. И где только берут таких барабанщиков? К третьей вещи хочется разломать диск и выкинуть в форточку. (от автора релиза).

01. Big Daddy Of Them All (03:31)
02. To Live (03:20)
03. Martha Say (03:45)
04. Theo And Weird Henry (04:50)
05. Jackie Brown (04:03)
06. Pop Singer (02:48)
07. Void In My Heart (02:32)
08. Mansions In Heaven (03:06)
09. Sometimes A Great Notion (03:34)
10. Country Gentleman (03:19)
11. J.M.'S Question (03:42)
12. Let It All Hang Out (03:13)
13. Jackie Brown (Acoustic Version) (04:21)



TurboBit
KatFile

Отредактированно ProHarum (2023-10-22 23:50:59)